Console de style Art Nouveau en bois précieux
Si vous recherchez une belle console de style Art Nouveau, vous êtes venu au bon endroit. Vous serez agréablement surpris de la variété des conceptions disponibles. Cette pièce présente le travail de Louis Majorelle, Emile Galle, Antonin Daum et Cesar Pain. En plus d'être magnifiquement conçu, cette pièce possède des détails réalistes et une riche ornementation.
Louis Majorelle
La console de style Louis Majorelle Art Nouveau en bois pré-créé a été conçue par un designer français au début des années 1900. Ce fabricant de meubles était l'un des principaux défenseurs du style Art Nouveau. Ses meubles et ses dessins ont été influencés par le style classique, mais avaient un élément de modernité.
L'Ecole de Nancy abrite plusieurs artistes et fabricants notables de beaux meubles. Louis Majorelle était un artiste de menuiserie et son ancienne maison est maintenant un musée. Les autres membres de l'école Nancy incluent Auguste et Antonin Daum, les artistes en verre et le financier Eugene Corbin. De plus, Jacques Gruber a travaillé dans des vitraux et des arts décoratifs.
En plus de ses studios de menuiserie et de peinture, Majorlle avait également un studio de travail des métaux. Cet atelier a produit des pièces décoratives telles que des supports, des tiroirs et des balcons. Ses conceptions de menuiserie sont toujours utilisées aujourd'hui dans le Grand Hotel Moderne à Lourdes. Dans l'Exposition mondiale de Paris de 1900, Majorlle et sa compagnie figuraient parmi les nombreux artistes qui ont présenté leurs talents. Il a remporté plusieurs prix, dont une médaille d'or.
Majorlle était également ébéniste à Nancy. À la fin des années 1870, son père avait une entreprise de meubles à Nancy. Il a finalement hérité de cette entreprise. Il a ensuite travaillé dans un atelier de meubles à Lyon. Son travail est caractérisé par des incrustations complexes de chèvrefeuille et des poignées de bronze dorées.
Situé dans la précieuse école en bois de Nancy en France, cette console de style Emile Galle Art Nouveau présente des décorations et des papillons audacieux. Les pièces de galles sont caractérisées par leur ornementation naturaliste et leur attention aux détails. Leur artisanat élevé en fait des pièces souhaitables pour n'importe quelle maison.
Comme pour de nombreuses autres villes françaises, Nancy est devenue un grand centre de ce nouveau style. Il abritait l'Alliance Provinciale Des Industries Dart (AIP), un groupe d'artistes qui se sont dédiés au démantèlement de la hiérarchie traditionnelle des arts décoratifs. Les artistes de la région comprenaient Emile Galle, The Daum Brothers, et Louis Majorlle, qui a créé des meubles sous des formes végétales et florales. De plus, en 1902, Henri Sauvage, un autre chef de l'école Nancy, a présenté un nouveau style architectural dans la ville.
L'école d'art de Nancy a été officialisée en 1901, mais le groupe existait depuis 1894. Le groupe a été formé par un groupe de jeunes artisans à Nancy, en France. Galle, qui avait servi dans la guerre franco-prussienne, a commencé à développer ses compétences en verre en vivant à Nancy. Il s'est rendu dans les grandes villes européennes et a assisté aux musées pour comprendre les arts décoratifs, y compris les designs chinois et égyptiens.
La console de style Emile Galle Art Nouveau est un exemple classique de ce style de meubles français. Le design original remonte à 1891 et est orné d'un beau dôme en verre. Les conceptions de Majorlles ont été modélisées par une équipe de collaborateurs, dont Emile Galle et un artiste de Nancy Glass. Quelques années plus tard, Lucien Weissemburger a rejoint l'entreprise et a commencé à travailler sur les conceptions. En plus du travail du bois, il a également travaillé avec du bronze et de la ferronnerie décorative.
Au début des années 1900, un groupe de jeunes artisans de Nancy, en France, a formé l'école Nancy. Au début, l'école était informelle, mais a ensuite été officialisée en 1901. À cette époque, l'école était dirigée par Emile Galle, qui était également directeur de l'Exposition universelle de 1900 à Paris. Galle a souligné l'importance de la nature comme source d'inspiration. Daum était membre de ce groupe et a contribué au développement de ce mouvement artistique.
Aujourd'hui, de nombreuses pièces fabriquées par l'école Nancy sont extrêmement chères. Les prix de ces pièces ont augmenté de plus de 100% au cours des cinq dernières années. L'une des raisons de la hausse des prix est que ces pièces deviennent plus rares. Cependant, vous n'avez pas à débourser des milliers de dollars pour posséder un Daum authentique.
Les Daum Brothers ont commencé à expérimenter avec Art Glass après avoir repris une usine de verre à Nancy, en France, en 1878. Initialement, ils ont fait du verre utilitaire, comme des cristaux de montre et du verre de fenêtre. Cependant, dans les années 1890, ils ont commencé à faire des objets cristallins artistiques. Cette verrerie était souvent appliquée avec des émaux et des applications en verre et incorporée dans de belles pièces sculpturales.
Un autre aspect important de cette collection est l'artisanat. Galle a collaboré avec d'autres artistes de l'école Nancy, dont Victor Prouve. Leur travail se distingue par son haut degré d'artisanat, ses détails incroyablement réalistes et son ornementation ornée.
César Pain
La console de style César Pain Art Nouveau est un magnifique exemple de la conception d'art Nouveau. Il s'agit de l'une des nombreuses pièces de la collection de l'École de Nancy, également connue sous le nom de Dart de l'Alliance provincial des industries. La douleur est un architecte bien connu à Nancy et est considéré comme une figure emblématique de ce style. Ce style comprend des vitraux et de la verrerie, ainsi que de la céramique et du ferronnerie.
Le Musée de Beaux-Arts est un autre endroit pour voir le travail des douleurs. C'est l'un des plus anciens musées de France et a de nombreuses pièces de la période. La collection principale contient des pièces des années 1890 et du début des années 1900. Le musée lui-même est petit, mais un bon exemple de ce style, vous pourrez y voir des consoles art déco en fer forgé et en bois pricieux.
Pendant la révolution industrielle, Nancy a grandi rapidement et est devenue une plaque tournante pour l'art. Cependant, la guerre franco-prussienne en 1871 a eu un impact énorme sur l'avenir artistique de la ville. En conséquence, une partie de la Lorraine a été annexée par l'Allemagne comme gâchis de guerre. La ville est devenue connue sous le nom de Strasbourg et a attiré des gens des zones rurales à la recherche d'un emploi. Certains industriels français ont également été attirés par Nancy pour travailler dans la ville nouvellement industrialisée.
Cette console de style Victor Horta Art Nouveau a été construite dans la précieuse école de bois de Nancy en 1907. Cette pièce unique présente des éléments architecturaux classiques, tels que des colonnes en fer et des façades lisses, mais avec une touche moderne. Le style art déco était populaire en France au début du XXe siècle et a été influencé par les conceptions d'Hector Guimard.