Trzy powody, dla których warto kupić lampę art deco 1920

Szukając lampy w stylu Art Deco z 1920 roku, koniecznie spójrz na jej projekt i konstrukcję. Nowe modele mają formowane paski, podczas gdy oryginały mają gładkie krawędzie. Płaszczyzny i skrzydła są również znacznie bardziej płaskie niż oryginały, a rowki są często białe lub srebrne. Nowy kształt skrzydła jest prawie płaski na krawędzi, podczas gdy oryginały zwykle mają zaokrąglone krawędzie. Podobnie konstrukcja kinkietów jest nieco inna.

Secesyjnym

Reprodukcja lampy secesyjne są niemal idealnymi replikami swoich zabytkowych odpowiedników. Zwykle mają niebieski szklany korpus z chromowanymi metalowymi skrzydłami i ogonem. Skrzydła i ogon mają zwykle 7 5/8 wysokości, a korpus lamp jest zwykle kobaltowo-niebieską satyną. Reprodukcja Lampy Art Deco mogą również wyglądać jak samoloty. Skrzydła i ogon są pokryte chromem, a lampa mierzy 13 1/4 rozpiętości skrzydeł na wysokości 7 5/8.

Kilka godnych uwagi przykładów lamp artystycznych obejmuje egipską lampę księżycową Ronsona. Inne przykłady tych lamp przedstawiają Kleopatrę i piramidy Azteków. Oprócz kobiecych form, wiele lamp w stylu art deco przedstawia zwierzęta. Kilka z nich reprezentuje gazele. Inne przykłady oparte są na pracy francuskiego dekoratora Jean-Michela Franka, który użył dużych podstaw wykonanych z kryształu górskiego i turkusu.

Styl ten występuje również w krajach skandynawskich. W Finlandii secesja była znana jako Jugendstil i często łączyła się z narodowym stylem romantycznym każdego kraju. Sztuka fińska rozkwitła w tym okresie i to właśnie w tym okresie Wielkie Księstwo Finlandii, które jest częścią Imperium Rosyjskiego, obchodziło swój złoty wiek. Jeden z najsłynniejszych artystów, Akseli Gallen-Kallela, był jednym z czołowych fińskich artystów po wystawie paryskiej w 1900 roku.

Kubizm

Wpływ gotyku, średniowiecznych łuków oraz sztuki egipskiej i mezoamerykańskiej wpłynął na projekty wiktoriańskich lamp i mebli. Styl ten nabrał rozpędu w pierwszej dekadzie XX wieku. Jego geometryczne kształty i liniowe struktury były łatwiejsze dla oka niż wcześniejsze style. Charakterystyczny styl lampy i stołu w stylu art deco z 1920 roku jest doskonałym przykładem tego wpływu. Chociaż łatwo zrozumieć, dlaczego styl tych obiektów był tak popularny w tym okresie, należy zauważyć, że wpływ kubizmu wykracza daleko poza sztukę.

Kubizm był stylem sztuki, który powstał na początku XX wieku. Wyróżniał się spośród wszystkich poprzednich stylów, łącząc płaskie plany w dwóch wymiarach mocnego koloru. Kubizm był popularny w wielu dziedzinach, w tym w architekturze, projektowaniu i sztuce komercyjnej. Wiele z jego cech przetrwało, w tym szeroka gama form sztuki. Z powodu tego wpływu te lampy i zastawa stołowa stały się bardzo popularne i kolekcjonerskie.

Motywy egipskie

Wykorzystanie egipskich motywów w lampach art deco nie jest zaskoczeniem, ponieważ styl ten włączył kolory i wzory z epoki faraońskiej i duchowej do swoich dzieł. Łatwo zrozumieć, dlaczego stał się popularnym stylem w 1920 roku, kiedy był jeszcze stosunkowo nową formą sztuki. Oto trzy powody, dla których ten styl jest dziś popularny. Przede wszystkim jest to intrygujący przykład designu w stylu art deco.

Łatwo zrozumieć, dlaczego ten styl projektowania stał się tak popularny - Egipcjanie mieli wiele wspólnego z mieszkańcami 1920 roku. Obie grupy miały obsesję na punkcie monumentalnej architektury, dóbr sakralnych i krzykliwej mody. Egipski design wpłynął na znaczną część Art Deco, z piramidalnymi kształtami, stylizowanymi skrzydłami i wachlującymi trzcinami wśród innych popularnych elementów projektu.

Francuski design

Ten styl art deco od dawna jest popularny, ale niewiele osób zdaje sobie sprawę, że Francuzi przyczynili się do ewolucji współczesnej ery. Okres ten oznaczał czas, w którym sztuka użytkowa stała się dominującą koncepcją projektowania i estetyki. Podczas gdy styl secesyjny miał wyraźną orientację romantyczną, mocno skłaniał się również ku funkcji. Zastąpił piękne motywy kwiatowe występujące w secesji wzorami geometrycznymi, kanciastymi i szewronowymi. W pewnym sensie funkcja odebrała piękno, ale rezultatem była epoka, która wpłynęła na każdy aspekt kreatywnego projektowania.

Clément Rousseau

Ten rzadki projekt Clement Rousseau Art Deco z lat 20. ma elegancki wzór Sunburst i został wyprodukowany około 1925 roku, zgodnie z Christies. Ta lampa jest jedną z trzech, które są oferowane na aukcji w Christies w dniu 6.2.2020. Lampa i stół są datowane na 1925 rok, ale dokładna data nie jest znana. Niezależnie od daty, ta lampa jest doskonałym przykładem wzornictwa w stylu art deco.

Początkowo wyszkolony jako rzeźbiarz, Clement Rousseau zwrócił się do projektowania jako hobby na początku 1920 roku. Współpracował z Jeanem Dunardem, aby stworzyć dużą grupę lakierowanych metalowych wazonów. Sama lampa jest doskonałym przykładem tego ważnego okresu projektowania i jest jednym z jej najbardziej cenionych elementów. Istnieje wiele wariantów tej klasycznej lampy na sprzedaż dzisiaj.

Styl art deco z 1920 roku był rewolucyjnym momentem dla projektowania i był międzynarodowym ruchem, łączącym kilka stylów i materiałów. Lampa stołowa Clement Rousseaus jest doskonałym przykładem tego stylu. Podstawa z kutego żelaza, otoczona szklanymi dyfuzorami i fasetowanym alabastrem jest charakterystyczna dla Art Deco. Francuzi eksperymentowali również z materiałami i wzorami.

René Lalique

Klasyczny design lampy stołowej René Lalique Art Deco 1920 jest zarówno ponadczasowy, jak i trwały. Ten francuski projektant rozpoczął karierę jako jubiler pod koniec XIX wieku. Następnie zwrócił uwagę na szkło. Zainspirowany przemysłowymi możliwościami szkła, tworzył piękne elementy, które do nich należały. Jego twórczość była tak innowacyjna, że jego spuścizna estetyczna wpłynęła na pokolenia współczesnych projektantów i artystów pracujących ze szkłem.

Klasyczna lampa w stylu art deco to wspaniała inwestycja do każdego domu lub biura. Ten kawałek ma rzeźbioną podstawę z brązu i oszałamiający odcień opalu w stylu Tiffany'ego. Skomplikowane detale dodają głębi i uroku projektowi. Lampa ma stempel R. Lalique podpis wpisany na podstawie. To miły dodatek do każdego pokoju i z pewnością będzie to rozmowa.

Doskonałym miejscem do zobaczenia lampy Lalique Art Deco jest Muzeum Lalique, znajdujące się w Doucburgu w Holandii. W muzeum znajduje się zarówno stała kolekcja, jak i zmieniające się eksponaty. Aktualna wystawa nosi tytuł Koninklijk Licht: Light Design of the Art Deco Era