Различные стили мебели

Различные стили мебели

Различные стили мебели могут оказать большое влияние на ваш декор

Когда дело доходит до украшения вашего дома, различные стили мебели могут оказать большое влияние. В этой статье мы рассмотрим стиль LE, стиль Людовика XV и стиль барокко. Все эти стили напоминают о своих оригинальных культурах, и каждый из них имеет уникальный внешний вид, который может добавить к вашему декору. Какой из них вы бы выбрали? Стили перечислены ниже. Если вы хотите получить представление о каждом из них, продолжайте читать!

Стиль Людовика XIV

Мебель LE Style Louis XIV была богато обита такими тканями, как бархат, дамаск, парча и гобелен. Позолоченные гвозди закрепляли кусочки, а кружева использовались для сокрытия обычных ногтей. Стулья и диваны были сильно украшены бахромой, которая часто была завязана или заплетена тонким образом. Другие популярные мотивы включали бородатых фавнов, богинь и арабески.

Долгое правление Короля-Солнца (1638-1715) ознаменовалось созданием стиля Людовика XIV. Неймегенский договор способствовал развитию французского вкуса в искусстве и ремеслах. Париж доминировал на континенте, создавая двор Карла II в Англии и на континенте. Королевский дворец Версаля стал символом времени, а мебель в стиле Людовика XIV была адаптирована к величественным комнатам.

Товары и сундуки стиля LE были специально разработаны Андре-Шарлем Буллем. Они щеголяли колонной ящиков и часто были темного цвета. Но позже Буль ввел более легкий штрих в сундуки и товары, используя маркетри, декоративную технику использования дерева разных цветов при создании цветочных букетов.

Пластины Livaison 23 являются примером XIV эпохи. Эти тарелки представляют собой роскошную мягкую мебель, с косами, кассетами и кисточками. Мебель LE Style Louis XIV отражена во многих стилях, включая неоклассический, барочный и даже современный. Хорошим примером является коллекция Livaison 23, которая включает в себя в общей сложности 120 тарелок, включая мебель для спальни, столовой и гостиной.

Стиль Людовика XV

Если вы находитесь на рынке новой мебели, вам следует подумать о поиске предметов в стиле мебели Людовика XV LE. Этот стиль связан с периодом барокко и является популярным выбором для современных домов. Его изящный масштаб и нежная форма делают его фаворитом дизайнеров и домовладельцев. Вот несколько примеров мебели Людовика XV. Если вы не уверены, что искать, взгляните на эти примеры.

Стиль рококо был первым крупным влиянием мебели Людовика XV и был создан пионерами этого стиля. Французская элита отдавала предпочтение этому стилю, и он ассоциируется с такими известными именами, как Пьер Мижон, дизайнер «Мадам де Помпадур», печально известного портрета. Мебель LE Louis XV LE Style сочетает в себе наибольшую полезность с элегантным стилем. В каждом доме было по два комплекта мебели.

Наиболее существенное различие между двумя стилями заключается в дизайне ног. Ножки мебели Людовика XV имеют кабриольные ножки, которые изогнуты и часто имеют замысловатые скульптуры. Эти ноги часто заканчиваются нежной ногой. С другой стороны, ножки мебели Людовика XVI прямые и могут иметь линейные скульптуры. В обоих стилях также отсутствуют носилки. Этот стиль воплощает дух времени.

Стиль Людовика XVI

В первую очередь, нужно понять, чем стили Первой империи и Людовика XVI отличаются друг от друга. Оба стиля имеют общие корни в подражании античности, но отличаются во многом. В то время как французское общество в период с 1760 года до революции было многословным и эпикурейским, первоначальные создатели стиля Людовика XVI применяли этот принцип с определенной осторожностью. Они также с уважением относились к национальным вкусам. Более того, при Людовике XVI античность была не более чем модой. В результате это мешало комфорту и удобству людей.

Стиль барокко

Стиль барокко имеет много особенностей. Он часто ассоциируется с архитектурой, искусством и религиозными образами. В этой статье вы можете хорошо рассмотреть различные элементы этого стиля, от использования музыкального языка до акцента на геометрических фигурах. Кроме того, посмотрите на некоторые из самых известных работ того периода. Каким бы ни был ваш интерес к искусству барокко, есть большая вероятность, что вы слышали о стиле.

Театральный стиль религиозного искусства, который был популярен в период барокко, полон ослепительных деталей и движений. Произведения барокко отражали католическую контрреформацию и дворы абсолютных монархий по всей Европе. Драматические визионерские скульптуры Бернини и Пьетро да Кортона являются одними из самых символичных примеров этого стиля искусства. Многие картины и скульптуры в стиле барокко также включают фигуры типа Купидона и роскошные материалы.

Период барокко начался в начале семнадцатого века в Италии, где архитекторы объединили архитектуру эпохи Возрождения с гуманистической римской лексикой Римской империи. Результатом стал драматический, интенсивный стиль, выразивший силу абсолютистской церкви и государства. Архитектура барокко была названа в честь ее эстетических качеств, включая деформацию и интенсивность. Его развитие было тесно связано с Контрреформацией, движением внутри католической церкви за самовосстановление.

Религиозные образы

Католическая церковь считала, что сила образов находится в их руках. В ответ на протестантские нападки на религиозное искусство Совет Трента определил, что приемлемо, а что нет. Религиозные образы, которые традиционно изображали страдания и распятие Христа, теперь могут изображать многих святых Библии. Кроме того, теперь было позволительно показывать Деву Марию как мать, сестру или дочь.

Караваджо

Стиль барокко был популярным стилем живописи в начале семнадцатого века. Караваджо учился на художника в Милане, затем переехал в Рим во взрослом возрасте. Однако во время своего пребывания в Риме он приобрел репутацию насилия. В 1605 году он был приговорен к смертной казни за убийство, но бежал в Неаполь, чтобы избежать судебного преследования. Во время своего пребывания в Неаполе он отправился на Сицилию и Мальту в поисках папского помилования. Тем временем он был ранен жестокой конфронтацией со своей хозяйкой, и в отчаянной попытке скрыть свой побег он выбросил камни в окно. Он был госпитализирован и так и не выздоровел полностью.

Стиль ар-деко с 1910-х по 1960-е годы

Если вы новичок в мире архитектуры, вы можете быть смущены тем, что такое стиль ар-деко. Этот стиль дизайна возник в начале двадцатого века и был всеядным, то есть он впитывал идеи из любого стиля или товара и делал их желанными. Например, он заимствовал идеи у древних египтян, ацтеков и японского искусства и немецкого народного искусства. Ар-деко также был вдохновлен современными авангардными стилями, такими как кубизм и футуризм. Он также использовал старые материалы, такие как металлы и керамика.

Рационализация

Рационализация стиля ар-деко дизайна девятнадцатого века началась в Чикаго, где город играл центральную роль в американской жизни. В городе производилась обтекаемая мебель и техника, в том числе сельскохозяйственные тракторы и тостеры Маккормика. Производство и дистрибуция происходили в Чикаго, так как город был важным транспортным центром. Обтекаемый стиль также отразился на архитектуре, включая здания, мебель и аксессуары.

Рационализация была более успешной на кухне, чем в гостиной, где американцы обычно предпочитали мебель колониального ренессанса. Рационализация помогла продавать такие продукты, как музыкальные автоматы и радиоприемники, в том числе микрофон Unidyne, популяризированный Билли Холидей. Это продолжалось после Второй мировой войны, и многие современные объекты были созданы путем рационализации в уме. Рационализация также оказала влияние на дизайн велосипедов Schwinn и керамики Black Panther. После 1960-х годов рационализация уступила место современной космической эре.

Аэродинамические кривые

Стиль ар-деко возник на Парижской выставке 1925 года. Это термин, который описывает архитектуру и дизайн 1920-х и 1930-х годов. Он часто используется для описания всех стилей, созданных между двумя мировыми войнами. Многие предметы этого стиля рационализированы, а на их формы влияют изогнутые формы. Многие из этих объектов также имеют вид движения.

Первыми зданиями, построенными в стиле ар-деко, были Крайслер-билдинг в Нью-Йорке и Метрополитен-опера в Бостоне. Оба архитектора изучали архитектуру в США и Париже. После посещения Парижа Ван Ален проявил интерес к модернизму. Этот интерес повлиял бы на его концепцию зданий на ранних этапах движения ар-деко. В течение 1920-х годов Рульман и его компания расширили свой бизнес, проектируя элегантные и красивые здания. Они также использовали дорогое дерево и металлы в своих зданиях.

Длинные горизонтальные линии

Архитектурный стиль ар-деко известен своим элегантным и обтекаемым дизайном. Стиль берет свое название от выставки декоративного искусства в Париже в 1925 году. Этот стиль характеризовался упрощением и абстракцией, и часто представлял собой смесь традиционных и современных материалов. Этот стиль также включал в себя стилизованные цветочные узоры и яркую цветовую палитру. Сегодня многие творения вдохновлены ар-деко.

Стиль ар-деко представляет собой сплав современных стилей с богатыми материалами и изысканным мастерством. Эстетика была популярна в 1920-х и 1930-х годах, но Великая депрессия замедлила движение. Ограниченное предложение металла сделало его еще более декадентским. В результате стиль не был так широко принят, как когда-то. Тем не менее, он продолжал вдохновлять дизайнеров и художников.

Там нет постов

категории