Fazer a diferença entre Art Deco e Art Nouveau é muitas vezes confuso. Eles apareceram na esteira da revolução industrial e pouco antes da Primeira Guerra Mundial, o período art déco correspondia ao dos anos 20 rugindo. Apesar dos elementos modernistas que os caracterizam, é possível distingui-los se o fizer.
Qual é a diferença entre Art Nouveau e Art Deco?
O Movimento da Arte variou do final do século XIX até a véspera da Primeira Guerra Mundial. Adotou a nova estética industrial da Europa. Art Nouveau é feito de formas naturalistas com muitos estilos. São geométricos e consistem em arcos, parábolas e semicírculos. Com esse movimento, formas naturais como insetos foram introduzidas, tanto no móveis art nouveau do que em objetos decorativos.
Por outro lado, a aparição de Art Deco ocorreu por volta de 1910 antes da Primeira Guerra Mundial. Após a guerra e as privações que induziu, extravagância e riqueza apareceram no estilo de Art Deco. Esse estilo reinou da década de 1920 até a Segunda Guerra Mundial. Também usa materiais modernos, como aço inoxidável, madeira incrustada e cromo. Com materiais naturais, tende a ser texturizado ou gráfico, como a pele de zebra.
Art Deco e Art Nouveau: definições e características
Art Nouveau é um estilo ornamental que floresceu no final do século XIX nos Estados Unidos e no Velho Continente. Caracteriza-se pelo uso de uma linha sinuosa, longa e orgânica. Art Nouveau tem sido mais usado em design de interiores, arquitetura, pôsteres, ilustrações, joias e design de vidro. Foi uma tentativa de criar um novo estilo, livre do historicismo imitativo que caracterizou grande parte da arte e do design no século XIX.
Por sua vez, Art Deco é um movimento que tomou sua essência no final da Grande Guerra. Na década de 1930, ganhou popularidade para se tornar um grande estilo. De acordo com alguns rumores, seu nome é devido ao arquiteto Le Corbusier. No entanto, foi durante a exposição internacional de artes decorativas e industriais modernas realizada em 1925 na capital francesa que o nome Art Deco apareceu pela primeira vez. Art Deco é caracterizado por formas geométricas refinadas e o uso de diferentes materiais sintéticos ou artificiais.
Art Deco e Bahaus
Art Deco e Bauhaus são duas teorias opostas. Eles também usam diferentes materiais, métodos de design e estilos. A Bauhaus é um movimento artístico nascido na Alemanha após a Primeira Guerra Mundial. Nesse movimento, os professores são incentivados a trabalhar juntos em oficinas de design e estúdios. A adesão dos nazistas ao poder contribuirá muito para o fechamento da escola.
O estilo Bauhaus é caracterizado por ângulos rígidos da engenharia civil dando origem a edifícios que muitos historiadores descrevem como tendo parecido ter sido criado sem intervenção humana, ou seja, sem emoções. Essa estética rígida tem dado prioridade à função e produção em massa. Ele foi fundamental no redesenho global dos edifícios cotidianos.
Móveis e decoração: dois estilos diferentes
Móveis e decoração são termos confusos. No entanto, estes são dois estilos distintos. Os móveis referem-se a itens decorativos como almofadas, cortinas, lâmpadas, cama ou linho.
Enquanto a decoração está diretamente relacionada com as artes decorativas. Ele permite que você embeleza um quarto ou um objeto. Assim, a decoração consiste, por exemplo, em ter um estilo particular de mobiliário em uma sala, pintando as paredes de uma cor única, etc.
Os artistas mais famosos
Muitos artistas especializados em Art Deco ou Art Nouveau, como Hector Guimard, marcaram a história desses dois movimentos graças a suas obras notáveis.
Paul Hankar
Nascido em 11 de dezembro de 1859, Paul Hankar foi um arquiteto e designer de móveis belga que influenciou muito o estilo Art Nouveau. Ele começou sua carreira criando e esculpindo monumentos funerários. Posteriormente, Paul Hankar tornou-se o potro do arquiteto Hendrik Beyaert entre 1879 e 1892. Este último vai treiná-lo na arquitetura.
A abertura de seu escritório em 1893 em Bruxelas marcou o início da construção de sua casa chamada Residência Hankar. A Casa Hankar e o Hotel Tassel de Victor Horta se tornarão as duas primeiras casas construídas no estilo Art Nouveau do famoso arquiteto.
Aubrey Beardsley
Apesar de uma carreira significativamente reduzida devido ao início da tuberculose, Aubrey Beardsley teve um impacto notável no campo da ilustração. Ao longo de seus curtos sete anos de carreira, Breadsley tem se destacado com trabalhos controversos. Assim, sua ilustração da peça salomé de Oscar Wilde é considerada uma das mais contestadas do estilo Art Nouveau.
Antoni Gaudi
Antoni Gaudi foi um arquiteto pioneiro que trabalhou principalmente na catalogação, especialmente em Barcelona. Seu estilo pode ser encontrado por toda a cidade. Ele foi inspirado pela fé e natureza católica. Sua obra é, portanto, marcada por linhas curvas e superfícies vibrantes que se destacam das produções arquitetônicas típicas. Por exemplo, os bancos do parque são feitos para se alinhar com a coluna humana. Por outro lado, as varandas da Casa Mila representam abstrações de folhas e lâminas de grama. Foi essa inspiração que separou Gaudi dos outros estilos da época e o distinguiu como membro da Art Nouveau.
Louis Comfort Tiffany
O artista de Arte Nouveau Louis Comfort Tiffany nascido em 18 de fevereiro de 1848 em Nova York morreu em 17 de janeiro de 1933, ele se especializou em design de joias, cerâmica, esmaltes e ferragens, mas ele é mais conhecido por suas magníficas criações de vitrais. Usando vidro opalescente em uma variedade de cores e texturas, ele criou uma incrível gama de obras art nouveau semelhantes a joias, o Lâmpada Tiffany mais cara do mundo vendido por mais de US $ 500.000 em um leilão.
Louis Majorelle
Louis Majorelle fundou a Escola Nancy com Émile Gallé. Ele tem sido um mentor e guia para seu trabalho. Antes de se conhecerem, o trabalho de Majorelle copiou móveis antigos. Este encontro decisivo permitiu que Majorelle adicionasse novas formas e temas inspirados pela natureza às suas obras.
René Jules Lalique
Este designer no campo da Glassworks é sem dúvida o mais famoso do mundo. Seu legado ainda é forte hoje. De fato, muitos colecionadores ainda estão pegando suas obras. Nascido em Paris em 1860, René Jules Lalique tornou-se um dos mais famosos designers de joias Art Nouveau. Ele colaborou com grandes joalheiros franceses, como Cartier e Boucheron.
Na década de 1920, René Jules virou as costas para Art Nouveau para as tendências emergentes do estilo Art Deco. Suas peças, então, tornou-se mais arrumada. Ele começou a experimentar novos materiais, como metal ou esmalte. No entanto, peças de vidro continuam sendo suas favoritas. No entanto, eles têm novas qualidades prismáticas.
Le Corbusier
O arquiteto Charles-Édouard Jeanneret-Gris, também conhecido como Le Corbusier, foi inicialmente um dos mais ferozes opositores das artes decorativas. No entanto, com o passar dos anos, tornou-se um dos artistas mais renomados do Art Deco. Você pode visitar o site le Corbusier, que oferece passeios e uma rica documentação sobre suas obras.
Em 1925, o famoso Arquiteto ofereceu produtos Art Deco que contrastavam com os motivos "atraentes" propostos pelo movimento Art Nouveau. Le Corbusier era adepto de uma estética purista, um habitat padronizado e projetos rigorosos. As obras de Le Corbusier eram bem próximas da Bauhaus. Eles se opunham às produções caras que são características dos artistas do movimento Art Deco.
Arquitetura no mundo
A descoberta da cultura de um lugar pode ser feita de várias maneiras. Pode, por exemplo, ser dialeto, comida ou até mesmo moda. No entanto, a arquitetura é definitivamente uma ótima maneira de aprender mais. No mundo, existem vários edifícios Art Deco, como o Empire State Building e em casas e mansões burguesas Art Nouveau, mas também decorações para bocas de metrô parisienses.
- A Casa Batllo em Barcelona foi projetada por Antoni Gaudi. Está localizado no Passeig de Gràcia. A Casa Batllo é uma de suas obras mais conhecidas que faz alusão à lenda de São Jorge e do Dragão.
- O arquiteto Otto Wagner desempenhou um papel na reinvenção da cidade de Viena no início do século XX. O edifício de apartamentos Majolikahaus é uma de suas obras mais realizadas e apreciadas. Foi concluído em 1898.
- A Basílica Nacional do Sagrado Coração de Bruxelas foi construída para celebrar o 75º aniversário da independência do país plano. É o estilo Art Deco.
- O Empire State Building em Nova York foi construído em 1931. É um arranha-céu de 103 andares que detinha o recorde de 83 anos para o edifício mais alto da cidade.
Além de seus períodos de aparência, a principal diferença entre Art Deco e Art Nouveau é essencialmente estética. As formas orgânicas e fluidas que caracterizam Art Nouveau representam uma resposta precisa ao desejo dos artistas de se desvincularem de estruturas organizadas e ordinárias que são muito rígidas. Por outro lado, os desenhos ousados e refinados do Art Deco ecoam muito o encanto da revolução industrial.