W przypadku wystroju wnętrza domu możesz być zainteresowany zakupem mebli ze stylu art doa z 1930 roku. Ten styl ma wiele cech charakterystycznych dla tego okresu. Oto niektóre z cech mebli w stylu Art Deco. Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o tym stylu, czytaj dalej! Zobacz także nasze inne artykuły na temat Streamline Moderne i motywów naturalistycznych.

Art déco

W latach 1920 i 1930 nastąpił wzrost modernizmu i stylu art deco. Był popularny w Stanach Zjednoczonych, ale cieszył się również znaczną popularnością w całej Europie. Brytyjscy projektanci wprowadzili do swoich dzieł wystawne intarsje i egzotyczne drewno. Wiele brytyjskich dzieł artystycznych zostało wykonanych przez małych producentów mebli w ograniczonej liczbie. Niektóre godne uwagi przykłady obejmują stoliki kawowe, które często były lakierowane, z niebieskimi szklanymi talerzami. Często klasyfikowano je jako część późniejszej fazy Art Deco, ponieważ ich cechy konstrukcyjne podkreślały pionowość i stylizowaną ornamentykę geometryczną.

Styl po raz pierwszy zadebiutował w 1925 roku na Międzynarodowej Wystawie Sztuki Dekoracyjnej i Przemysłowej w Paryżu. Chociaż Stany Zjednoczone nie uczestniczyły w wystawie, głęboko wpłynęły one na projekt i architekturę Stanów Zjednoczonych. Został również szeroko przyjęty przez ogół społeczeństwa, a wkrótce potem nastąpiła masowa produkcja dzieł Art Deco. Dzisiaj wiele osób inwestuje w elementy, które ilustrują ten ruch projektowy.

Lata 1920 i 1930 przyniosły zmianę w projektowaniu mebli. Art Deco stało się dominującym stylem projektowania podczas II wojny światowej, a jego wpływ jest widoczny w różnych współczesnych dziełach. Wiele domów i firm ma design w stylu art deco i często mają szewrony, zygzaki i kształty V. Są również popularne w wysokiej klasy i rozrywkowych restauracjach i są idealne do restauracji i barów, takich jak krzesła beczkowe w stylu art deco które są tworzone z materiałów pochodzących z recyklingu.

Usprawnienie nowoczesności

Racjonalizacyjny projekt nowoczesnego był trendem z 1930 roku, kładącym nacisk na czyste i zakrzywione linie i poziome powierzchnie. Jego nacisk na funkcję i wydajność był emocjonalnym podejściem dla amerykańskiej populacji w erze depresji. Jego wpływ widać w projektowaniu nowoczesnych mebli. Styl Streamline Moderne został spopularyzowany przez projektantów przemysłowych, takich jak Josef Urban, Russel Wright i Paul Theodore Frankl. Ci współcześni projektanci produkowali meble, które były łatwe do masowej produkcji i przeszły minimalną ornamentykę.

Wielu projektantów streamlinerów wykorzystało materiały takie jak aluminium, chrom i stal nierdzewna do produkcji swoich produktów. Używali również aluminium, lekkiego srebrnego metalu, do produkcji bardziej aerodynamicznych produktów. Metal ten był używany w wielu zastosowaniach w erze Streamline Moderne. Aluminium zostało zastosowane w dużych budynkach i konstrukcjach lotniczych. Był również używany do tworzenia aerodynamicznych kształtów, takich jak skrzydła samolotu.

Na racjonalizację projektu nowoczesnego świata wpływ miał również przemysł motoryzacyjny. Charakteryzował się gładkimi aerodynamicznymi krzywiznami i kształtami, które przywoływały prędkość poziomą. Jego popularność została zwiększona wraz z pojawieniem się samochodu. Opływowa konstrukcja z lat 30. zmieniła wygląd samochodów. Samochód w kształcie łzy był najlepszym przykładem nowoczesnej racjonalizacji. Został zaprojektowany tak, aby przewozić jak najwięcej osób.

Odrodzenie Pueblo

Nowe meksykańskie meble Pueblo oparte są na projektach hiszpańskich misji i pueblos, a swój szczyt osiągnął w 1920 i 1930 roku. Z reguły jest pomalowany w neutralne odcienie i ma zaokrąglone rogi. Ponadto wiele przykładów odrodzenia Pueblo ma drewniane belki, które wystają na bok budynku, zwane vigas.

Typowe cechy renesansowych mebli Pueblo obejmują nieregularne wykończenia i rozległe płytki. Styl nawiązuje do historii architektury hiszpańskiej, której budynki często zawierały rozległe płytki i malowidła ścienne. Budynki te zostały wykonane z lokalnych materiałów i pasowały do suchego klimatu Nowego Meksyku. Ich grube ściany zapewniały ciepło i promieniowały ciepłem podczas chłodnych nocy. Obecnie większość struktur odrodzenia Pueblo jest budowana przy użyciu betonu, cegły lub sztukaterii zamiast adobe. Jednak oprócz adobe krawędzie ścian i dachu są zaokrąglone. Podobnie okna w stylu są zwykle drewnianymi uderzeniami pasa.

Renesansowy styl Pueblo był popularnym stylem architektonicznym w latach 1900-1940. Zainspirowany hiszpańskimi i indyjskimi stylami kolonialnymi i indyjskimi stylami architektonicznymi, powstał w Santa Fe w Nowym Meksyku i szybko stał się regionalnym wyrazem. Dotarł również do północno-zachodniego Pacyfiku, gdzie został użyty do zaprojektowania Budynku Stanu Utah na wystawie Alaska-Yukon-Pacific w 1909 roku.

Motywy naturalistyczne

W 1920 roku projekty mebli w stylu Art Deco były bardziej dramatyczne, z soczystym wyglądem i eleganckimi wzorami. Dzięki wzorom od eleganckich po ostentacyjne, meble z 1920 roku to idealny sposób na dodanie spektaklu do każdej przestrzeni wewnętrznej. Oto kilka sposobów na włączenie mebli w stylu Art Deco do domu:

Wiele mebli w stylu Art Deco z 1930 roku jest inspirowanych kulturami świata. Na przykład styl egipski został zainspirowany odkryciami archeologicznymi w 1920 i 1930 roku. Meble oparte na egipskim wzornictwie obejmowały chrząszcze graficzne i kwiaty lotosu. Harlem Renaissance z 1920 roku zainspirował również wiele stylów mebli z południowo-zachodnich Stanów Zjednoczonych. Meble wschodnioazjatyckie były kolejnym źródłem inspiracji dla 1930 roku, a projektanci często włączali jadeit, elegancki lakier i inne materiały ze sztuki chińskiej.

Egzotyczne lasy

Bardzo trudno jest sklasyfikować i sklasyfikować użycie egzotycznego drewna w meblach w stylu artystycznym DOA z 1930 roku. Egzotyczne drewno było używane w fornirach, dziełach dekoracyjnych i meblach tamtych czasów. Były poszukiwane w odległych krajach, a ich cena i dostępność rzadko były przystępne. Egzotyczne lasy były wysoko cenione przez ludzi z wyższej klasy ze względu na ich fascynujące odmiany, niezwykły kolor i atrakcyjne postacie.

Wiele mebli z lat 30. pochodzi z egzotycznego drewna. Kingwood, pochodzący z północnej Brazylii i Gujany, jest szczególnie przystojny i ma wąskie paski brązu. Od końca XVIII wieku Kingwood był popularnym wyborem dla angielskich mebli. Purpleheart, również importowane z Gujany Brytyjskiej, zostało docenione za purpurowo-czerwony odcień, który pojawia się podczas cięcia drewna. Intarsje i poprzeczny pasek wykonane są z tego egzotycznego drewna.