Dziedzina artystyczna pozostaje doceniona aż do czasów współczesnych. W większości przypadków, jeśli chodzi o Rzym, to dzieła sztuki są natychmiast przywoływane. Te cuda nie pojawiły się cudownie, ale były następstwami kilku kreacji. To właśnie tam rozwój jest znaczny.

Definicja, pochodzenie i faza wyglądu rzeźby rzymskiej

Te kreatywne grupy pochodzą z kilku krajów na całym świecie. Fabryka portretów i kultura narracyjna istniały już 3 wieki przed Chrystusem. Rzeźba rzymska nie podąża tą samą drogą, co starożytna Grecja. Zamiast tego ponownie rozpali płomień i ponownie zobaczy tę autentyczność surowej sztuki.
To właśnie wtedy Rzym staje się potęgą polityczną, a jego pomniki są również podkreślane.
Głównym źródłem inspiracji, czyli grecką rzeźbą, będzie się rozpadać. Później pojawiło się kilka egzemplarzy z brązu. Są one wykonane przez Rzymian i zrobi skok do popularności.
Rzeźby zawsze są na pierwszym miejscu, kiedy mówimy o sztuce starożytnej. Uważany za artystyczny, celem greckich rzeźb było promowanie piękna, takich jak rzeźby nagich lub półnagich ludzkich ciał z dobrej jakości materiałów.
Było kilka wpływów przed posiadaniem ugruntowanego rzymskiego wykończenia. Wśród nich jest Orient, który kładzie na to swoją wagę w okresie archaicznym. Ten okres 8 wieku był głównie naznaczony stworzeniem tak zwanego "kouro" reprezentującego człowieka i "kora" dla młodych dziewcząt.
Ciągła historia i zabytki zostały stworzone przez znane postacie, takie jak Polyclète, Phidias, Myron, a także Lysippe i Praxiteles. Poprawiono techniczność, precyzja cech ciała i designu stały się widoczne.
Całkowita konserwacja zabytków nie zawsze przebiegała dobrze. Niemniej jednak istnieją pewne wyjątki, takie jak "Bóg Artemis" i "Aurige Delphi".
Ważnym okresem jest okres hellenistyczny. Ta faza, między 323 pne i dominacji rzymskiej, ma oryginalne kreacje, takie jak "Zwycięstwo Samotraki" i "Wenus z Milo". Są to dzieła, które ożywią realizm.
Rzeczywiście, Rzymianie nie są źródłem tych wszystkich kreacji, większość jest przez Greków. Obraz sukcesu został przedstawiony Rzymianom i po prostu zadbali o ich poprawę. Specyfika greckich dzieł jest ich sposobem przekazywania politycznego przesłania, które kiedyś było w zasięgu cesarzy. Ale to ci, którzy wiedzieli, jak go rozwijać, dostali kredyt. Tthe Greckie posągi i Rzymianie mają wiele podobieństw, ale te polityczne są różne, podczas gdy te religijne przecinają się.

Ewolucja rzymskiej rzeźby

Wraz z ewolucją czasu i wydarzeń rzymska rzeźba wytrzymuje wiele zmian. Są one związane z każdym okresem, reżim polityczny i kultura skłonią go do integracji w zależności od chwili.
W przeszłości dzieła rzymskie były oceniane jako kopie, zaczęły się rozwijać, a później uznawane były za prawdziwe arcydzieła. Wielka wartość historyczna zostanie następnie zachowana, a następnie innowacja, która rozwija się w historii, którą możemy obserwować w ich portretach. Specyfika tego ostatniego jest ewolucja pod względem technicznym i ekspresyjnym. Wielkie zabytki publiczne są niespotykane. Wartości historyczne są następnie dobrze reprezentowane: historia i silny charakter Rzymian. Jest to związek z jego manią zdobycia politycznego imperium.
Niektóre obce wpływy, takie jak wschodni, sprawią, że wycofa się z niektórych starych baz. Starożytności, takie jak bizantyjska, średniowieczna i paleochrześcijańska sztuka nie będzie już wzywana do sztuki rzymskiej. Istnieje rozbieżność, ponieważ istnieje zasada klasycyzmu, która promuje przeszłość i przypisuje jej wielką wartość. Niemniej jednak będzie przestrzegane monitorowanie mody i kontekst polityczny.
Również w tym samym konflikcie, fakty religijne i społeczne mają wpływ. Jest to przedstawione przez przybycie chrześcijaństwa, które ma sprzeczny aspekt do pogan. Po gwałtownym wzroście rzymskiej polityki Rzymscy, Rzymianie postanowili zachować kontekst historyczny, aby przywiązywać wagę do ludności Rzymu, ale także dostosować go do społecznej i religijnej chwili.

Statue en bronze de Marc Aurèle

Brązowa statua Marka Aureliusza na Placu Kapitolu w Rzymie.

Elementy źródłowe rzymskiej rzeźby

Według obserwacji archeologów, czy dla Greków lub Rzymian, są one zarówno polichromia. Jest to obraz i zespół jak marmur z porfirą, który jest używany." Były to bardzo dobrze znane rozwiązania w tym czasie, ale były dość drogie. Przez większość czasu byli wykorzystywani przez Rzymian, tylko mogli sobie na to pozwolić.

Różne posągi są oznaczone interesujące. Głównymi elementami są brąz, kamień lub terakota, które wypełniają wnętrze elewacji. Rodzaj rzeźby z terakoty znajduje się głównie w bardzo starożytnych świątyniach. Są one najczęściej używane jako koce, ozdoby lub znajdują się na dachach tych świątyń. Innym szeroko stosowanym i cennym materiałem jest brąz. Jest on używany głównie do reprezentatywnych posągów polityków lub obywateli, którzy dokonali historii. Często są ubrani w szaty, są na koniu i noszą zbroje. Odbicie okazuje się pozłacane i pokazuje estetykę. Rzeczywiście, brąz można znaleźć w świątyniach, stanowi reprezentacje bogów. Cenne w oczach wszystkich, kreacje z brązu są zawsze poszukiwane za jego drogi wygląd.

Później stopiono je, aby ustąpić miejsca marmurowi. Tradycyjne zabytki są często wykonane z kamienia. Ale zamożni ludzie, którzy chcieli kopii w domu, mogli zrobić jej marmurową kopię. Najczęściej kopiowane są maski przodków, posągi znanych ludzi. Podsumowując, należy zauważyć, że kilka faktów historycznych, społecznych, politycznych i religijnych stanowiło stworzenie i mobilizację rzymskiej rzeźby. Dokładna idea tych rzeźb pozostaje wielką dyskusją, ale liczy się jego pewna wartość.

Sztuka rzymska jest bardzo bogata zapraszamy do kontynuowania badań na tym blogu Bella Napoli, który zbiera wiele informacji.