Az Art Deco és az Art Nouveau közötti különbségtétel gyakran zavaró. Az ipari forradalom után jelentek meg, és közvetlenül az első világháború előtt, az art deco korszak a Roaring húszas éveknek felel meg. A modernista elemek ellenére, amelyek jellemzőek rájuk, meg lehet őket különböztetni, ha tudod, hogyan kell hozzákezdeni.
Mi a különbség az Art Nouveau és az Art Deco között?
Art Deco és szecesszió: meghatározások és jellemzők
Kik a leghíresebb art deco és szecessziós művészek?
Mi a különbség az Art Nouveau és az Art Deco között?
A művészeti mozgalom a tizenkilencedik század végétől az első világháború előestéjéig tart. Átfogta Európa új ipari esztétikáját. A szecesszió naturalista formákból áll, sokféle stílussal. Geometrikusak és ívekből, parabolákból és félkörekből állnak. Ezzel a mozgással olyan természetes formákat vezettek be, mint a rovarok szecessziós bútorok mint a dísztárgyakban.
Másrészt az Art Deco megjelenése 1910 körül, az első világháború előtt történt. A háború és az általa előidézett nélkülözések nyomán az Art Deco stílusában megjelent az extravagancia és a gazdagság. Ez a stílus az 1920-as évektől a második világháborúig uralkodott. Modern anyagokat is használ, mint például rozsdamentes acél, intarziás fa és króm. Természetes anyagok esetén általában texturált vagy grafikus, mint a zebra bőre.
Art Deco és szecesszió: meghatározások és jellemzők
A szecesszió egy díszítő stílus, amely a 19. század végén virágzott az Egyesült Államokban és az öreg kontinensen. A kanyargós, hosszú és szerves vonal használata jellemzi. A szecessziót leggyakrabban belsőépítészetben, építészetben, poszterekben, illusztrációkban, ékszerekben és üvegtervezésben használták. Kísérlet volt egy új stílus létrehozására, amely mentes az utánzó historizmustól, amely a 19. századi művészetet és designt jellemezte.
A maga részéről az Art Deco egy olyan mozgalom, amely lényegét a Nagy Háború végén kapta. Az 1930-as években egyre népszerűbb lett, és fő stílussá vált. Egyes pletykák szerint a nevét Le Corbusier építésznek köszönheti. Az Art Deco név azonban az 1925-ben, a francia fővárosban megrendezett Nemzetközi Modern Dekoratív és Iparművészeti Kiállításon jelent meg először. Az Art Deco jellemzője a letisztult geometriai formák és a különböző szintetikus vagy mesterséges anyagok használata.
Art Deco és Bahaus
Az Art Deco és a Bauhaus két ellentétes elmélet. Ezenkívül különböző anyagokat, tervezési módszereket és stílusokat használnak. A Bauhaus az első világháború után Németországban született művészeti mozgalom. Ebben a mozgalomban a tanárhallgatókat arra ösztönzik, hogy dolgozzanak együtt a tervezési műhelyekben és a stúdiókban. A nácik hatalomra jutása erősen hozzájárul az iskola bezárásához.
A Bauhaus-stílust az építőmérnöki merev szögek jellemzik, amelyek olyan épületeket eredményeznek, amelyeket sok történész úgy ír le, mintha emberi beavatkozás, azaz érzelmek nélkül jöttek volna létre. Ez a merev esztétika a tömeges funkciót és a termelést helyezte előtérbe. Létfontosságú szerepet játszott a mindennapi épületek globális újratervezésében.
Berendezés és dekoráció: két különböző stílus
A berendezés és a dekoráció fogalmak olyan kifejezések, amelyek zavart okozhatnak. Ez azonban két nagyon eltérő stílus. A lakberendezés olyan dekorációs tárgyakat jelent, mint a párnák, függönyök, lámpák, ágy vagy ágynemű.
Míg a dekoráció közvetlenül kapcsolódik a díszítőművészethez. Lehetővé teszi egy szoba vagy egy tárgy díszítését. Tehát a díszítés magában foglalja például egy adott stílusú bútor elhelyezését a helyiségben, a falak egyedi színűre festését stb.
A leghíresebb art deco és szecessziós művészek
Számos szecessziós vagy szecessziós művész, mint például Hector Guimard, figyelemre méltó alkotásaiknak köszönhetően megjelölte e két irányzat történetét.
Hankar Pál
11. december 1859-én született Paul Hankar belga építész és bútortervező, aki nagy hatással volt a szecessziós stílusra. Pályáját síremlékek készítésével és faragásával kezdte. Ezt követően Paul Hankar Hendrik Beyaert építész csikója lesz 1879 és 1892 között. Utóbbi építészetre képezi ki.
Brüsszeli irodájának 1893-as megnyitása jelentette a Résidence Hankar nevű otthonának építését. A Hankar-ház és a Victor Horta Tassel Hotel lesz az első két ház, amely a híres építész szecessziós stílusában épült.
Aubrey Beardsley
Annak ellenére, hogy karrierje jelentősen lerövidült a tuberkulózis megjelenése miatt, Aubrey Beardsley figyelemre méltó hatást ért el az illusztráció terén. Rövid hétéves pályafutása során Breadsley ellentmondásos munkáival tüntette ki magát. Így Oscar Wilde Salome című drámájáról készült illusztrációja a szecessziós stílus egyik legvitatottabbnak számít.
Antoni Gaudí
Antoni Gaudí úttörő építész volt, aki főként Katalóniában, különösen Barcelonában dolgozott. Stílusa is mindenhol megtalálható a városban. A katolikus hit és a természet ihlette. Munkáit így íves vonalak és vibráló felületek jellemzik, amelyek kiemelkednek a tipikus építészeti alkotások közül. A Park Güell padjait például úgy készítik el, hogy az emberi gerinchez igazodjanak. Másrészt a Casa Mila erkélyein a levelek és a fűszálak absztrakciói láthatók. Ez az ihlet választotta el Gaudí-t az akkori többi stílustól, és a szecesszió tagjaként.
Louis Comfort Tiffany
Louis Comfort Tiffany szecessziós művész 18. február 1848-án született New Yorkban, 17. január 1933-én halt meg, ékszertervezésre, kerámiára, zománcozásra és fémmegmunkálásra szakosodott, de legismertebb csodálatos alkotásairól, ólomüveg ablakairól. Különféle színű és textúrájú opálos üveg felhasználásával ékszerszerű szecessziós alkotások lenyűgöző skáláját alkotta meg. legdrágább Tiffany lámpa a világon több mint 500000 XNUMX dollárért kelt el egy aukción.
Louis Majorelle
Louis Majorelle megalapította az École de Nancy-t Émile Galléval. Utóbbi mentor és útmutató volt munkájához. Találkozásuk előtt Majorelle munkája régi stílusú bútorokat másolt. Ez a döntő találkozó lehetővé tette Majorelle számára, hogy a természet által ihletett új formákat és témákat illessze műveibe.
René Jules Lalique
Ez a tervező az üvegáruk területén kétségtelenül a leghíresebb a világon. Hagyatéka ma is erős. Valójában még mindig sok gyűjtő érdeklődik művei iránt. Az 1860-ban Párizsban született René Jules Lalique az egyik legismertebb szecessziós ékszertervező lett. Együttműködött olyan nagy francia ékszerészekkel, mint a Cartier és Boucheron.
Az 20-as években René Jules hátat fordított a szecessziónak a feltörekvő Art Deco stílusirányzatok miatt. Darabjai ezért csiszoltabbá válnak. Olyan új anyagokkal kezdett kísérletezni, mint a fém vagy a zománc. Az üvegdarabok azonban továbbra is a kedvencei maradnak. Azonban új prizmaszerű tulajdonságokkal rendelkeznek.
Le Corbusier
A Le Corbusier néven is ismert Charles-Édouard Jeanneret-Gris építész kezdetben a dekoratív művészetek egyik legádázabb ellenfele volt. Az évek során azonban az egyik legnevesebb art deco művész lett. Meglátogathatod a Le Corbusier honlapján amely túrákat és gazdag dokumentációt kínál a munkáiról.
1925-ben a híres építész olyan Art Deco termékeket kínált, amelyek ellentétesek a szecessziós mozgalom által kínált „villanós” mintákkal. Le Corbusier a purista esztétika, a szabványosított ház és a szigorú dizájn rajongója volt. Le Corbusier művei egészen közel álltak a Bauhaushoz. Ellenezték az Art Deco mozgalom művészeire jellemző drága produkciókat.
Építészet szerte a világon
Egy hely kultúrájának felfedezése többféleképpen történhet. Ez lehet például dialektus, étel vagy akár divat is. Az építészet azonban határozottan nagyszerű módja annak, hogy többet tanuljunk. A világon számos Art Deco stílusú épület található, mint például az Empire State Building, illetve szecessziós polgári házak és rezidenciák, de a párizsi metró bejáratainak díszei is.
- A barcelonai Casa Batllót Antoni Gaudí tervezte. A Passeig de Gràcia úton található. A Casa Batlló egyik legismertebb műve, amely Szent György és a Sárkány legendájára utal.
- Otto Wagner építész szerepet játszott Bécs városának újrafeltalálásában a huszadik század hajnalán. A Majolikahaus bérház az egyik legeredményesebb és legnépszerűbb alkotása. 1898-ban készült el.
- A brüsszeli Sacré-Cœur Nemzeti Bazilika a sík ország függetlenségének 75. évfordulója alkalmából épült. Art Deco stílusú.
- A New York-i Empire State Building 1931-ben épült. Ez egy 103 emeletes felhőkarcoló, amely 83 évig tartotta a város legmagasabb épületének rekordját.
A megjelenési időszakoktól eltekintve a fő különbség az Art Deco és a szecesszió között alapvetően az esztétika. A szecessziót jellemző organikus és folyékony formák precíz választ adnak a művészek azon vágyára, hogy elszakadjanak a túlságosan merev szervezett és hétköznapi struktúráktól. Másrészt az Art Deco merész és kifinomult formatervezése nagymértékben visszaadja az ipari forradalom varázsát.
A HTdeco csapata
Dinamikus és szenvedélyes csapat vagyunk, amely belsőépítészetre és elegáns és igényes bútorok értékesítésére szakosodott. Minden nap gondosan dolgozunk azon, hogy olyan termékeket válasszunk, amelyek tükrözik jövőképünket: minőséget, stílust és hitelességet ötvöző termékeket kínálunk.
a HTdeco, hiszünk abban, hogy minden részlet számít. Ezért mindent megteszünk annak érdekében, hogy személyre szabott megközelítéssel és figyelmes kiszolgálással támogassuk Önt dekorációs projektjeiben.
„Elkötelezettségünk: egyedi és időtlen alkotásokkal bővíteni tereit. »