At gøre forskellen mellem Art Deco og Art Nouveau er ofte forvirrende. De optrådte i kølvandet på den industrielle revolution, og lige før Første Verdenskrig svarede art deco-perioden til de brølende tyvernes. På trods af de modernistiske elementer, der karakteriserer dem, er det muligt at skelne dem, hvis man gør det.
Hvad er forskellen mellem art nouveau og art deco?
Kunstbevægelsen varierede fra slutningen af det nittende århundrede til tærsklen til Første Verdenskrig. Det har vedtaget Europas nye industrielle æstetik. Art Nouveau er lavet af naturalistiske former med mange stilarter. De er geometriske og består af buer, lignelser og halvcirkler. Med denne bevægelse er naturlige former som insekter blevet indført, både i art nouveau møbler end i dekorative genstande.
På den anden side fandt udseendet af Art Deco sted omkring 1910 før Første Verdenskrig. Efter krigen og de afsavn, den fremkaldte, dukkede ekstravagance og rigdom op i art decos stil. Denne stil herskede fra 1920'erne til Anden Verdenskrig. Det bruger også moderne materialer som rustfrit stål, indkapslet træ og krom. Med naturlige materialer har det en tendens til at være tekstureret eller grafisk, som zebrahud.
Art Deco og Art Nouveau: definitioner og karakteristika
Art Nouveau er en ornamental stil, der blomstrede i slutningen af det 19. århundrede i USA og det gamle kontinent. Det er kendetegnet ved brugen af en bugtet, lang og organisk linje. Art Nouveau er oftest blevet brugt i indretning, arkitektur, plakater, illustrationer, smykker og glasdesign. Det var et forsøg på at skabe en ny stil, fri for den imitative historicisme, der karakteriserede meget af kunsten og designet i det nittende århundrede.
For sin del er Art Deco en bevægelse, der tog sin essens i slutningen af den store krig. I 1930'erne blev det populært at blive en stor stil. Ifølge nogle rygter skyldes navnet arkitekten Le Corbusier. Men det var under den internationale udstilling af moderne dekorative og industrielle kunst afholdt i 1925 i den franske hovedstad, at navnet Art Deco først dukkede op. Art Deco er kendetegnet ved raffinerede geometriske former og brugen af forskellige syntetiske eller kunstige materialer.
Art Deco og Bahaus
Art Deco og Bauhaus er to modstridende teorier. De bruger også forskellige materialer, designmetoder og stilarter. Bauhaus er en kunstnerisk bevægelse født i Tyskland efter Første Verdenskrig. I denne bevægelse opfordres lærerstuderende til at arbejde sammen i både designworkshops og studier. Nazisternes tiltrædelse af magten vil i høj grad bidrage til lukningen af skolen.
Bauhaus-stilen er kendetegnet ved stive vinkler af civilingeniør, der giver anledning til bygninger, som mange historikere beskriver som værende skabt uden menneskelig indgriben, det vil sige uden følelser. Denne stive æstetik har prioriteret massefunktion og produktion. Han var medvirkende til den globale redesign af hverdagens bygninger.
Møbler og dekoration: to forskellige stilarter
Møbler og dekoration er forvirrende udtryk. Disse er dog to forskellige stilarter. Møbler refererer til dekorative elementer såsom puder, gardiner, lamper, seng eller linned.
Mens udsmykningen er direkte relateret til den dekorative kunst. Det giver dig mulighed for at forskønne et rum eller et objekt. Således består udsmykning for eksempel af at have en bestemt møbelstil i et rum, male væggene i en unik farve osv.
De mest berømte kunstnere
Mange kunstnere med speciale i Art Deco eller Art Nouveau, såsom Hector Guimard, har markeret historien om disse to bevægelser takket være deres bemærkelsesværdige værker.
Paul Hankar
Paul Hankar blev født den 11. december 1859 og var en belgisk arkitekt og møbeldesigner, der i høj grad påvirkede art nouveau-stilen. Han begyndte sin karriere ved at skabe og forme begravelsesmonumenter. Efterfølgende blev Paul Hankar føllet af arkitekten Hendrik Beyaert mellem 1879 og 1892. Sidstnævnte vil træne ham i arkitektur.
Åbningen af hans kontor i 1893 i Bruxelles markerede begyndelsen på opførelsen af hans hjem kaldet The Hankar Residence. Hankar House og Victor Horta's Tassel Hotel bliver de to første huse bygget i art nouveau-stil af den berømte arkitekt.
Aubrey Beardsley
På trods af en markant forkortet karriere på grund af tuberkulose har Aubrey Beardsley haft en bemærkelsesværdig indflydelse på illustrationsområdet. Gennem hele sin korte syvårige karriere har Breadsley udmærket sig med kontroversielle værker. Således er hans illustration af Oscar Wilde's spille salome betragtes som en af de mest anfægtede af art nouveau stil.
Antoni Gaudi
Antoni Gaudi var en banebrydende arkitekt, der hovedsageligt arbejdede i katalogisering, især i Barcelona. Hans stil kan findes over hele byen. Han var inspireret af den katolske tro og natur. Hans arbejde er således præget af buede linjer og levende overflader, der skiller sig ud fra typiske arkitektoniske produktioner. For eksempel er bænkene i parken lavet til at tilpasse sig den menneskelige rygsøjle. På den anden side repræsenterer Casa Milas balkoner abstraktioner af blade og græsblade. Det var denne inspiration, der adskilte Gaudi fra tidens andre stilarter og udmærkede ham som medlem af Art Nouveau.
Louis Komfort Tiffany
Art Nouveau kunstner Louis Comfort Tiffany født den 18. februar 1848 i New York døde den 17. januar 1933, han specialiserede sig i smykkedesign, keramik, emalje og jernværk, men han er bedst kendt for sine storslåede farvede glaskreationer. Ved hjælp af opalescent glas i en række forskellige farver og teksturer, har han skabt en fantastisk vifte af Art Nouveau værker, der ligner smykker, den Dyreste Tiffany lampe i verden solgt for mere end $ 500.000 på en auktion.
Louis Majorelle
Louis Majorelle grundlagde Nancy School med Émile Gallé. Han har været mentor og guide til sit arbejde. Før de mødtes, kopierede Majorelles arbejde antikke møbler. Dette afgørende møde gjorde det muligt for Majorelle at tilføje nye former og temaer inspireret af naturen til sine værker.
René Jules Lalique
Denne designer inden for Glasværk er uden tvivl den mest berømte i verden. Hans arv er stadig stærk i dag. Faktisk er mange samlere stadig snapper op hans værker. René Jules Lalique blev født i Paris i 1860 og er blevet en af de mest berømte art nouveau-smykkedesignere. Han har samarbejdet med store franske juvelerer som Cartier og Boucheron.
I 1920'erne vendte René Jules ryggen til Art Nouveau for de nye Art Deco-stiltrends. Hans stykker blev derefter mere pæne. Han begyndte at eksperimentere med nye materialer som metal eller emalje. Glasstykker forbliver dog hendes favorit. Men de har nye prismatiske kvaliteter.
Le Corbusier
Arkitekten Charles-Édouard Jeanneret-Gris, også kendt som Le Corbusier, var oprindeligt en af de hårdeste modstandere af den dekorative kunst. Men i årenes løb er han blevet en af art deco's mest berømte kunstnere. Du kan besøge Le Corbusier hjemmeside, som tilbyder ture og en rig dokumentation om hans værker.
I 1925 tilbød den berømte arkitekt Art Deco-produkter, der stod i kontrast til de "iøjnefaldende" motiver foreslået af art nouveau-bevægelsen. Le Corbusier var dygtig til en puristisk æstetik, et standardiseret levested og strenge designs. Le Corbusiers værker lå ganske tæt på Bauhaus. De var imod de dyre produktioner, der er karakteristiske for art deco-bevægelsens kunstnere.
Arkitektur i verden
Opdagelsen af kulturen på et sted kan gøres på flere måder. Det kan for eksempel være dialekt, mad eller endda mode. Ikke desto mindre er arkitektur bestemt en fantastisk måde at lære mere på. I verden er der flere Art Deco-bygninger, såsom Empire State Building og i art nouveau borgerlige huse og palæer, men også dekorationer til parisiske metromunde.
- Casa Batllo i Barcelona er designet af Antoni Gaudi. Det ligger på Passeig de Gràcia. Casa Batllo er et af hans mest kendte værker, der hentyder til legenden om St. George og Dragen.
- Arkitekten Otto Wagner spillede en rolle i genopfindelsen af byen Wien i begyndelsen af det tyvende århundrede. Majolikahaus lejlighedskompleks er en af hans mest gennemførte og værdsatte værker. Det blev afsluttet i 1898.
- Den nationale basilika i det hellige hjerte i Bruxelles blev bygget for at fejre 75-årsdagen for det flade lands uafhængighed. Det er Art Deco stil.
- Empire State Building i New York blev bygget i 1931. Det er en 103-etagers skyskraber, der holdt rekorden i 83 år for den højeste bygning i byen.
Bortset fra deres perioder med udseende, den største forskel mellem Art Deco og Art Nouveau er hovedsagelig æstetik. De organiske og flydende former, der karakteriserer art nouveau, repræsenterer et præcist svar på kunstnernes ønske om at løsrive sig fra organiserede og almindelige strukturer, der er alt for stive. På den anden side afspejler art Decos dristige og raffinerede design i høj grad charmen ved den industrielle revolution.