Hedendaagse bronzen sculpturen

In de loop der jaren zijn hedendaagse sculpturen essentiële stukken gebleven in de beeldhouwkunst. In de afgelopen jaren vanaf de jaren tachtig kunnen beeldhouwers worden beïnvloed door een verzameling van de verslechterende stedelijke omgeving en de verspilling van consumenten. Maar ze worden ook beïnvloed door de plaats waar de belichting van hun object een betekenis kan hebben tijdens het spelen met het materiaal dat brons is.

Moderne beeldhouwers gebruiken dezelfde materialen met hedendaagse figuren.

Sinds de oudheid zijn sculpturen geëvolueerd om eerst te worden gemaakt van klei, hout en was, marmer en brons, afhankelijk van welke perioden en beschavingen. We moeten een onderscheid maken tussen de kunstenaars waarvan wordt gezegd dat ze hedendaags zijn, die kunstenaars zijn geboren na 1850, en degenen die hedendaagse kunstwerken maken, en die moderne kunstenaars zijn, we zullen in onze blog deze twee soorten kunstenaars behandelen .

Beelden voor de tuin of de straat

Om een ​​standbeeld goed en duurzaam te maken, is het noodzakelijk om duurzame en solide materialen te gebruiken. Buitensculpturen moeten alle seizoenen weerstaan, hedendaagse beeldhouwers gebruiken brons dat bestaat uit 88% koper en met 12% oplossingen in tin of alpha-brons.

De meeste buitensculpturen zijn meestal groot, dankzij modern lassen dat de oude wasmethode heeft vervangen of het gebruik van klei om het binnenoppervlak te maken, is het mogelijk om enorme stukken te maken.

Hiervoor maken de beeldhouwers nu een klein prototype en vervolgens met de precieze afmetingen en de juiste configuraties, creëren ze het levensgrote model. Deze werken, vaak groter dan die welke in zijn huis kunnen worden tentoongesteld, nemen ruimte in beslag, ze komen perfect overeen met de straat. Tentoonstellen op straat is een keuze gemaakt door vele beeldhouwers maar ook schilders, deze mode ontwikkelt zich over de hele wereld.

De stukken buiten worden vaak op pleinen in stadscentra geplaatst, op straat zijn het openluchttentoonstellingen. Na verloop van tijd krijgt brons een patina dat verdigris wordt genoemd.

Kunstbronzen gemaakt met verloren was

Naarmate de technologie verbetert, blijven sommige dingen traditioneel en goed bewaard. Het maken van sculpturen is door de jaren heen met de hand gebleven. Beelden vereisen veel aandacht en detail dat alleen mensen kunnen creëren.

De bronzen gemaakt door kunstenaars vandaag zijn niet veranderd, ze gebruiken nog steeds de techniek die bekend staat als verloren was. Die bestaat uit het maken van een waxmodel dat bedekt is met klei en vervolgens het brons erin gieten om het uiteindelijke standbeeld te maken. De verschillende vaardigheden die nodig zijn om een ​​sculptuur te maken, kunnen alleen worden overgedragen via de knowhow van een kunstmeester.

In heel Frankrijk zijn er een groot aantal kastelen, paleizen en graven, versierd met werken die in de loop van de tijd door verschillende beeldhouwers zijn geproduceerd. De soorten kunst zijn geëvolueerd, variërend van beeldhouwkunst tot de glorie van de goden, zoals Griekse en Romeinse kunstsculpturen die goden en godinnen vertegenwoordigen, tot surrealistische sculpturen van Alberto Giacometti.

Hedendaagse kunstenaars

Sinds 1850 zijn er veel hedendaagse Franse en buitenlandse beeldhouwers geweest, waarvan de bekendste zijn:

  • Auguste Rodin
  • François Pompon
  • Albert-Ernest Carrier-Belleuse
  • Alberto
  • Giacometti
  • Dali
  • César
  • Camille Claudel

Moderne kunstenaars:

  • Niki de Saint Phalle
  • Louise Bourgeois
  • Camille Henrot
  • Cecco Bonanotte
  • Arnaldo Pomodoro
  • Jens Flemming Sørensen
  • Jeroen Spijker

Franse kunstenaars zijn over de hele wereld bekend, hun creaties zijn met de hand gemaakt, ze zijn vaak schilder beeldhouwers, muzikant, ze hebben veel snaren aan hun boog, zoals Jeroen Spijker.

Hedendaagse kunstgalerijen.

In elke stad in Europa kunt u kunstgalerijen bezoeken, kunsttentoonstellingen van hedendaagse werken aanbieden, over het algemeen zijn deze kunstenaars modern en soms zijn ze aanwezig op bepaalde evenementen. U kunt uw indrukken met hen delen en zij kunnen u voorzien van informatie over hun sculpturen.

De galerij creëert een sfeer waarin bezoekers en ontwerpers op elkaar inwerken, leren en betekenisvolle relaties opbouwen door te reflecteren op hedendaagse kunst.

De kunstenaars van de XIXe eeuw vertegenwoordigen vaak naakte modellen, modellen die eerder werden voorgesteld, terwijl die van de jaren 1950 tot op de dag van vandaag meer abstracte figuren kiezen voor het huis of de tuin.

Een van de beste plaatsen om enkele bronzen sculpturen te zien en misschien om door deze straat te lopen, je kunt ze in alle steden van de wereld zien.

Ontdek in onze winkel een ruime keuze aan hedendaagse bronzen beelden met naakte figuren, maar ook reproducties van historische stukken.