De term dressoir, ook wel dressoir genoemd, is een lang en laag meubelstuk, meestal geplaatst in een eetkamer. Het dressoir kan ook worden gebruikt als decoratiegereedschap.
Er zijn vintage art deco dressoir en art nouveau dressoir. Hoe herken je een art nouveau type draad? Wie zijn de grote dressoirontwerpers die deze stijl hebben gemarkeerd? Ontdek hieronder alle antwoorden op deze vragen.
De makers van beroemde art nouveau meubels
Veel meubelontwerpers hebben de geschiedenis van de art nouveau-stijl gemarkeerd. Drie van hen hebben zich bijzonder onderscheiden met uitzonderlijke creaties
Louis Majorelle
Louis Majorelle werd geboren in toulouse op 26 september 1859 en overleed in Nancy op 15 januari 1926. Hij maakte zijn meubels in de Franse traditie van de meubelmaker. Louis Majorelle was een van 's werelds toonaangevende ontwerpers van Art Nouveau-meubels. In het begin van de jaren 1900 werd hij een van de vice-presidenten van de Nancy School.
In de jaren 1880 maakte Louis Majorelle pastiches van oude meubels in Lodewijk XV-stijl. In 1894 presenteerde hij ze op de tentoonstelling van decoratieve en industriële kunst in Nancy. Zijn ontmoeting met Emile Gallé zal hem diepgaand beïnvloeden. Zo werd zijn meubel al in 1890 sterk geïnspireerd door de natuur: libellen, plantenstengels, leliebladeren, enz.
Hij voegt ook metaal toe aan de laden op sommige van zijn werken. Louis Majorelle betrad in 1900 het pantheon van meubelontwerpers van de Art Nouveau-beweging op de Wereldtentoonstelling in Parijs, Frankrijk. Zijn werken zullen hem populair maken in de wereld.
Eugene Gaillard
Hoewel hij rechten studeerde, zou hij nooit een carrière in de rechten nastreven. Eugene Gaillard werd beeldhouwer, ambachtsman en meubelontwerper. Deze bekering leverde hem erkenning op als een van de toonaangevende Art Nouveau-kunstenaars van zijn tijd.
Het interieur, meubilair en textiel ontworpen door Gaillard werden ook op de markt gebracht door Siegfried Bing via zijn Art Nouveau House. Tot 1914 ontwierp Eugène Gaillard meubels van betoverende elegantie in art nouveau-stijl.
Zijn benadering van design en patronen onthult een bloemeninspiratie, maar is niet bedoeld om de natuur te imiteren, zoals hij uitlegt in een essay uit 1906 getiteld "About Furniture". In 1901 was Eugène Gaillard medeoprichter van de Society of Decorative Artists en exposeerde zijn creaties op hun beurzen.
Maurice Dufrène
Maurice Dufrène werd geboren in Parijs in 1876. Van jongs af aan had hij een zekere interesse in meubelmaken. Hij verzamelt houtresten uit het atelier van zijn vader en gebruikt ze in zijn eigen creaties. Uiteindelijk stopte hij met schilderen aan de School of Decorative Arts om voor Julius Meier-Grafe te werken in La Maison Moderne.
Het is een galerij die een team van ambachtslieden in dienst heeft om originele meubeledities te produceren. Op 23-jarige leeftijd werd Dufrène directeur van de galerie. Het was in deze periode dat zijn creaties evolueerden naar de populaire stijl van de Art Nouveau. Maurice Dufrène exposeerde in 1902 voor het eerst zijn eigen werken. Vanaf 1903 presenteerde hij zijn producties regelmatig op de Salon d'Automne en op de Salons van de National Society of Fine Arts.
Het dressoir uit het art nouveau-tijdperk van 1890 tot 1910
We herinneren ons vaak de laatste jaren van de 19e eeuw en het begin van de 20e eeuw met een zekere romantiek. Beelden van luxe en uitgebreide interieurs komen veel voor. Meubels die lijken op bomen en bloemen zijn erg populair geworden en de stijl die is ontstaan staat bekend als Art Nouveau. Het ontleent zijn naam aan een Parijse kunstgalerie die innovatieve ontwerpen aanmoedigde.
De stijl had enkele lokale variaties in de verschillende plaatsen waar het zich had ontwikkeld. Maar de meeste Art Nouveau-meubels hadden gemeenschappelijke kenmerken. Ze werden vaak geïnspireerd door de natuur en bevatten veel verwijzingen naar bomen en bloemen. Veel gebogen lijnen werden gebruikt voor de verschillende elementen van de tekeningen.
Art Nouveau streefde naar asymmetrie en hoewel het ontwerp van het meubilair vanwege het functionele karakter voornamelijk symmetrisch bleef, verwerkten ontwerpers soms kleine asymmetrische details. Verfijnde afwerkingen waren gebruikelijk en edele houtsoorten zoals mahonie, walnoot of esdoorn werden geassocieerd met meer exotische houtsoorten zoals ebbenhout of slangenhout, subtiel gepolijst en gelakt.
Hoe herken ik een art nouveau dressoir?
Velen vragen zich af hoe onderscheid art deco van art nouveau, als het gemakkelijk is, herken dan een oude 19e-eeuwse bahut en identificeer de stijl is minder.
Art Nouveau meubelen kenmerken zich door organische vormen en gebogen lijnen. De motieven die we hier zien zijn het resultaat van de invloed van de natuur gevormd door een uitstekend vakmanschap. Massief hout is het belangrijkste materiaal dat wordt gebruikt om Art Nouveau-meubels te maken. Het is zeer gepolijst en glanzend, waardoor het dressoir een zeer elegante stijl heeft. Europa en de Verenigde Staten zijn de landen waar deze vorm van meubels populair is geworden.
Hoewel de schoonheid en gratie van Art Nouveau-meubels destijds populair was, is de trend vandaag de dag niet veranderd. In de nasleep van de Eerste Wereldoorlog werd de Art Nouveau-beweging die weelde symboliseerde verlaten. Het staat echter al enkele decennia weer in de schijnwerpers.