Breve storia di Luigi XIV
Ci sono diversi film, programmi TV e romanzi basati su Luigi XIV. L'universo 39 Indizi presenta diverse rappresentazioni di Luigi XIV. Anche i saggi di Rick Riordans della serie Apollo menzionano questo. Il romanzo di Vonda N. McIntyre 1997 descrive l'ascesa di Luigi XIV. Il film di Roberto Rossellinis descrive la sua vita e la sua ascesa al potere. The Man in the Iron Mask, diretto da Randall Wallace, si concentra sul mistero delle identità dei prigionieri.
Ritratti di Luigi XIV
Il ritratto di Luigi XIV di Rigaud lo mostra al suo apice di potere. Questo dipinto raffigura il re francese, che aveva 63 anni, circondato dagli oggetti cerimoniali del suo regno. Evoca un senso di assoluto potere e splendore. La sua formalità, tuttavia, trasmette un'aria di gentiluomo e autorità. Gli studenti possono persino confondere il ritratto con un ritratto di Napoleone, un rivale dei re.
Lo studio dei ritratti di Luigi XIV si concentrò sugli aspetti politici e mitici. È interessante notare la progressione storica dei ritratti. Il ritratto del volto dei re è spesso cambiato, così come il suo corpo, per scopi diversi. I volti dei re sono stati talvolta alterati per propaganda o per altri motivi, come cambiare sesso o razza. Un confronto dei tipi di ritratti ci aiuta a capire il processo di rappresentazione.
Uno dei ritratti più belli e popolari di Luigi XIV è del pittore francese Hyacinthe Rigaud. Raffigura il re circondato da tessuti drappeggiati e che indossa un cappotto fleur-de-lys. Era così popolare che furono fatte molte copie. Oltre al ritratto originale, Rigaud dipinse molte copie di Luigi XIV. Il volto altezzoso dei re e la posizione elegante sono completati da una descrizione dettagliata degli indumenti reali.
Il ritratto di Rigaud proclama il potere assoluto dei re, ma suggerisce anche la passione dei re per la danza. Luigi XIV partecipò a balletti fin dalla tenera età, e il suo schizzo di Henry Gissey lo mostra vestito da Apollo al Ballet of the Night (1653) all'età di 14 anni.
Il ritratto di Hyacinthe Rigaud è un bell'esempio di un potere dei primi re. Questo ritratto del re negli abiti da incoronazione dell'artista Hyacinthe Rigaud mostra il re come l'incarnazione del potere reale e della monarchia assoluta. Dopo la morte del suo primo ministro, Mazzarino, Luigi XIV annunciò che si sarebbe governato da solo. Il suo annuncio segnò anche l'inizio di un'era di monarchia assoluta. Il ritratto mostra anche i tacchi rossi dei re e una spada prominente.
Ritratti delle sue amanti
Re Luigi XIV ebbe molte amanti durante la sua vita. Alcuni di loro erano MAITRESS-EN-TIRRES, PETITE MONSTRESSE O LIARISONS, e alcuni erano stand di una notte che scivolavano nel radar dei cortigiani. I ritratti delle amanti includono informazioni sul numero approssimativo di anni in cui ogni coppia è stata insieme, che le relazioni producono figli e tutte le note che i cortigiani hanno preso sui loro partner. Tuttavia, con l'intervento della Chiesa e la presenza delle amanti nel cortile, Luigi XIV divenne meno interessato alle avventure di una notte.
Uno dei ritratti più famosi raffiguranti un'amante di Luigi XIV è di Pierre Mignard. È uno dei più antichi ritratti del re ed è uno dei dipinti più riconoscibili del Louvre. Rappresenta Françoise Daubigne (1635-1719), la marchesa di Maintenon e il Re Sole (al centro). Il ritratto ebbe un enorme successo al Salon del 1704 e rimase nelle collezioni reali fino alla Rivoluzione francese quando fu donato al Museo Centrale delle Arti della Repubblica.
Marie-Angelique era una delle amanti di Luigi XIV. Arrivò a corte nel 1679 e attirò immediatamente l'attenzione dei re. Iniziò la loro storia d'amore con nastri abbinati, e il re fu così impressionato da lei che indossò persino nastri abbinati in massa di fronte a lei e alla regina. Ciò suscitò indignazione in Madame de Montespan, che pensava di essere diventata l'amante dei re.
In un'altra biografia del re, Josephine Wilkinson racconta la storia della vita personale di Luigi XIV, dall'intrigo della corte a un'amante che si immerse nelle arti oscure. Allust for Virtue descrive come Luigi XIV attaccò il peccato nella Francia del diciassettesimo secolo e il desiderio di virilità, e come il dominio di Luigi alla fine influenzò la vita di milioni di persone.
Le amanti dei re non erano meno potenti del monarca stesso. HACINTHE Rigauds Ritratto del re raffigura il monarca assoluto che indossa la veste dell'incoronazione e il fleur-de-lis reale. Questo ritratto mostra anche gli elementi chiave dello stile barocco: un cravat rosso, tacchi rossi e una spada prominente.
Ritratti dei suoi ministri
Luigi XIV centralizzò il suo governo formando un consiglio reale di tre o quattro membri. Questi funzionari erano conosciuti come ministri, anche se non detengono alcun titolo ministeriale ufficiale. Il primo ministro della Francia era Nicolas Fouquet, che fu disonorato nel giro di un anno, e fu sostituito da Jean-Baptiste Colbert. Questi ministri erano visti come la spina dorsale del governo francese, che governava la nazione e il paese.
I ritratti del re francese testimoniano la maestosità e il potere della monarchia. I ritratti di Rigauds di Luigi XIV furono dipinti per glorificare la monarchia ed esprimere l'autorità assoluta dei re. I suoi abiti sono ricamati con Royal Fleur de Lys, e indossa i suoi tacchi rossi. Indossa anche una spada reale e una corona, che hanno sottolineato il suo potere assoluto.
Nel 1685, l'editto di Nantes fu annullato, permettendo a Luigi di rivendicare il successo. La monarchia non aveva completamente eliminato il protestantesimo dal suo regno, ma i protestanti rimasero al potere. Nel 1685, Luigi XIV dichiarò la vittoria nella guerra contro i turchi, e Leopoldo, I non riuscì a eliminare il protestantesimo. Di conseguenza, questa monarchia non era più vulnerabile all'invasione e impose una gerarchia religiosa che durò un secolo.
Dopo la morte di Mazzarino, Luigi XIV non aveva un primo ministro, quindi l'immagine dell'onniscienza fu coltivata. Si considerava un rappresentante diretto di Dio e aveva coltivato l'immagine di un re sole onnisciente. Nonostante l'assenza di un primo ministro, Luigi XIV mantenne una rigida etichetta in tribunale.
Come uomo che comprendeva il potere di un'immagine, Luigi XIV si impegnò molto nelle arti visive. Ha commissionato artisti per accompagnarlo nella sua campagna e per vincere le sue vittorie. Ha anche commissionato statue a suo nome per piazze pubbliche a Parigi e nelle città di provincia. Inoltre, eresse i primi archi trionfali autoportanti, che non si vedevano dalla caduta dell'Impero Romano. Inoltre, il ministro di Luigi XIV incoraggiò l'emergere di molti grandi talenti, tra cui Molière, Charles Le Brun e Jean-Baptiste Lully. Questi artisti erano circondati dai più grandi intellettuali dell'epoca.
La sua politica estera
Sotto Luigi XIV, la Francia divenne una delle principali potenze in Europa. Il suo esercito potrebbe permettergli di ottenere condizioni migliori con altri stati europei. Nessuno stato europeo aveva una popolazione più grande, ricchezza o posizione centrale. Tuttavia, nonostante ciò, la Francia evitò la Guerra dei Trent'anni. Sebbene fosse finanziariamente indebolito, Louis vedeva la guerra come un modo per aumentare la fama. Il risultato è stata una lunga serie di conflitti militari.
Luigi XIV La prima politica estera ha un'immagine vana, ma non è una caratteristica del tutto negativa. In effetti, la sua guerra di devoluzione era necessaria per affermare la presenza di Frances sulla scena europea. Questa guerra riflette i valori e le priorità del suo tempo. Gloria non era sinonimo di vanità, ed era uno strumento diplomatico e politico legittimo per qualsiasi monarca europeo. La guerra di devoluzione ha mostrato l'importanza di un'identità nazionale.
Dopo l'editto di Nantes, Luigi XIV impegnò il suo paese nella guerra franco-olandese (1672-1678). I francesi ottennero il dominio su altre nazioni, ma non fu privo di costi. Nel frattempo, la Francia aumentò il suo territorio e rivendicò più territorio. Tuttavia, molte altre nazioni europee sono rimaste inorridite dal trattamento delle loro altre religioni. Di conseguenza, molte di queste nazioni formarono la Grande Alleanza. La politica estera di Luigi XIV ebbe conseguenze disastrose per il suo paese.
Un aspetto chiave della politica estera di Luigi XIV era il suo uso delle massime della dottrina di stato. Luigi XIV fece a meno della forza militare e la combinò invece con pretesti legali. La sua politica estera si basava anche sui trattati, e istituì le camere di riunione per determinare la piena estensione dei diritti del paese sotto di essi. Questa dottrina influenzò le sue decisioni e le sue azioni.
Chi era Luigi XIV?
Chi era Luigi XIV? - Il re francese era anche conosciuto come Luigi il Grande Re del Sole, o il Sole. Fu il monarca regnante più lungo della storia, governando per 72 anni e 110 giorni. In questo articolo, imparerai a conoscere le mogli e i figli di Luigi XIV. Ecco alcuni dei libri e della musica preferiti di Luigi XIV. Puoi anche controllare la sua biografia per saperne di più sulla sua vita.
Henri Deffiat
Henri Deffi raggiunse i Re Wits per le esigenze dei suoi nuovi sudditi. Possedeva un modo unico di mescolare politica e letteratura, e il suo stile di scrittura ricordava i classici classici. Tuttavia, era anche noto per il suo temperamento estremo e l'amore per le donne. Era anche bisessuale e aveva diversi favoriti. La sua nascita fu annunciata come miracolosa. Ciò ha portato al nome di Dieudonne.
Durante il suo regno, Luigi XIV era conosciuto come Le Grand Siecle. Era il monarca assoluto della Francia, istruito dal cardinale Mazzarino e dal suo amore per le arti. Luigi XIV trasferì la sua corte alla Reggia di Versailles nel 1682, che incarnava il suo regno e il suo potere. Il palazzo, al suo apice, era considerato il simbolo del potere europeo.
La carriera di Henri Deffiaats fu segnata dai suoi rapporti personali e professionali con il re. Fu Segretario di Stato della Casa del Re sotto tre re francesi ed era considerato amico di Luigi XIII. Il cardinale lo esortò ad entrare nel concilio e fu nominato ambasciatore straordinario in Inghilterra. I suoi doveri includevano la negoziazione del matrimonio del Principe di Galles con Enrichetta Maria di Francia.
La sua amicizia con Maria Antonietta fu turbata dalla sua lite con il barone di Saint-Leger. Tuttavia, fu rilasciato dalla prigione dopo l'assassinio del barone de Saint-Legers e fu la guardia del corpo dei re fino alla morte di Richelieu. Nonostante i loro scontri, lui e Luigi XIV si riconciliarono dopo la morte di quest'ultimo.
La lava di Henri
Henri de la Valliere era un caro amico della famiglia reale. Nel 1661, la nominò donna in attesa di Henriette Dangleterre, moglie di Louis, duca Dorleans. Questo periodo trascorso con Henriette Dangleterre fu controverso e il pettegolezzo di corte era al suo apice. In risposta, i consiglieri reali incoraggiarono il re Luigi XIV a perseguire una relazione romantica con La Valliere.
Le lettere scritte tra La Valliere e il Marechal de Bellefonds hanno sofferto una storia di pubblicazione impigliata. La prima edizione della corrispondenza di La Vallierres fu corrotta e le sue presunte memorie erano un'invenzione. Dopo anni di ristampe inaffidabili, la biografia accademica di Petifils include un'edizione critica della riflessione di La Vallierres sulla misericordia di Dio.
Henri de la Valrieres L'improvvisa conversione alla vita religiosa mise in imbarazzo Luigi XIV, che aveva pubblicamente riconosciuto l'immoralità sessuale e l'ipocrisia religiosa di Versailles. In seguito allo scandalo, la vocazione di suora di La Vallierres cominciò a prendere forma. Nel 1674 entrò in un convento carmelitano a Parigi. A quel tempo, il vescovo Jean-Louis de Fromentiere denunciò l'immoralità di Versailles e paragonò il suo ingresso a un miracolo morale.
Le lettere di La Vallieres a Luigi XIV sono piene di romanticismo e passione. Il segretario del re, Dangeau, fantasma lettere di vendita tra i due amanti, che aiutarono Luigi XIV a diventare un'amante romantica. Il re legittimò anche i due figli sopravvissuti, Mademoiselle de Blois e Comte de Vermandois. La corrispondenza tra i due uomini è piuttosto lunga, ma la storia d'amore è la parte più importante della storia.
Françoise-athaïne de Rochechouart
Luigi XIV nacque nel 1638 da una famiglia benestante ed era il figlio più giovane della prima moglie degli imperatori. Sua madre, Anna d'Austria, lo aveva sposato dieci anni prima. Era pia, gioiosa, caritatevole e musicale. Ha anche aiutato suo marito a vincere una seconda incoronazione. Nonostante la sua alta posizione e il suo potere, non era così popolare come Luigi XIV.
La marchesa di Montespan, nata nel 1641, divenne l'amante del re Luigi XIV. Diede alla luce il suo sesto figlio al castello di Maintenon nel 1677. Nel 1691 si ritirò a Parigi, dove mise una vita devota fino alla sua morte a Bourbon-Larchambault nel 1707.
Nonostante fosse l'amante ufficiale del Re Sole, gli ateniesi erano spesso visti prendere in giro e divertire l'imperatore. Durante una delle sue visite a Versailles, un uomo in uniforme rimase trafitto. Non riusciva a muoversi e guardò Athaïnais. Dopo un po ', l'uomo misterioso tornò come guardia e cominciò a stuzzicare Louis.
Una donna che ha avuto la possibilità di frequentare un convento, si è poi unita alla corte reale francese come Fille Dhonneur, servendo sua sorella Madame. Era bellissima, con polsi perfetti, una figura perfetta e lunghi capelli biondi. Oltre al suo aspetto mozzafiato, era anche molto pia e cauta. Alla fine, Luigi XIV sposò Françoise-Athaïne de Rochechouart nel 1706 e lei rimase la sua amante per il secolo successivo.
Montespan aveva una relazione con altre due donne che non facevano parte della stessa classe. Era un periodo complicato per il re e il suo rapporto con sua moglie era in pericolo. Alla fine, Montespan fu arrestato ed esiliato nella terra della sua famiglia in Guinea. Gli fu permesso di tornare nell'esercito dopo tre settimane di prigione. Ma dopo di ciò, rapì una ragazza del posto e iniziò una ribellione contro il re e la chiesa.
Marie-Angelique de Scoraille
La regina Marie-Angelique de Scoraille era figlia di un ricco mercante. Quando era giovane, era considerata una bellezza eccezionale. Di conseguenza, la sua famiglia ha messo in comune le loro risorse per mandarlo in tribunale. Hanno adattato il suo guardaroba più squisito. Infatti, fu nominata demoiselle de l'on della duchessa d'Orleans. Durante il suo breve soggiorno a Versailles, ebbe l'opportunità di visitare diversi palazzi, tra cui Fontainebleau, Saint-Germain e Versailles.
Tuttavia, i comportamenti infantili di Marie-Angeliques e la mancanza di capacità intellettuale infastidirono Luigi XIV. Sebbene il re ne fosse consapevole, desiderava le battute spiritose di Madame de Montespan. Non si rendeva conto che il suo dono significava addio. Alla fine, il re cedette alle insicurezze della duchessa e divenne la sua duchessa il 6 aprile 1680. Gli furono date 80.000 sterline come pensione.
Tuttavia, la sua caduta è arrivata poco dopo la nascita del bambino. Era molto giovane e partorì prematuramente. Il bambino morì e Louis si era stancato di lei. Tuttavia, la ricompensò con una grande pensione e il titolo di Duchessa di Fontanges. Il titolo della Duchessa era considerato un segno di favore e il grandioso regalo di partenza.
Una giovane ragazza tutta sua, Marie-Angelique de Scoraille, aveva un occhio per il re e il suo inguine. La sua attuale amante, Mademoiselle de Fontanges, indicò Luigi XIV a Mademoiselle de Fontanges. Una giovane Marie-Angelique catturò l'attenzione di La Montespan e la spinse nella direzione del re. Sebbene non avesse alcuna possibilità di catturare il re, la sua bellezza attirò l'attenzione dei re. I suoi genitori la consideravano una buona distrazione da sua cugina, Mademoiselle de Maintenon.
Mobili Luigi XIV - Caratteristiche notevoli dei mobili Luigi XIV
Se sei mai stato in una stanza con mobili Luigi XIV, probabilmente sai che era massiccia e ricoperta di sculture e ornamenti in bronzo dorato. Anche se può sembrare scoraggiante dare un'occhiata a questi pezzi, una volta che ti rendi conto di quanto fossero profumatamente coperti, ti faranno venire voglia di assaporare tutti i dettagli. Non solo, ma le camere erano anche incredibilmente confortevoli. Questo articolo discuterà alcune delle caratteristiche più importanti dei mobili di Luigi XIV.
I mobili di Luigi XIV erano massicci e sontuosi ricoperti di sculture e ornamenti in bronzo dorato
Il periodo Luigi XIV portò cambiamenti drammatici all'industria del mobile. Mobili massicci sormontati da sculture erano la norma, così come l'uso di materiali costosi. Solo i ricchi potevano permettersi la migliore maestria artigianale, quindi i prodotti del caso presentavano modelli elaborati. Molte di queste stanze erano decorate in bronzo dorato. Queste stanze erano decorate con motivi che evocavano creature mitologiche, come draghi e delfini.
I mobili di Luigi XIV erano rigidi, dritti e costruiti con legni scuri per catturare questa solennità.
Durante il regno di Luigi XIV, la Corte Reale fu trasferita nel Palazzo di Versaille, dove i mobili furono ridisegnati per la pratica e la decorazione. Tavolini e tavoli centrali erano ora mobili importanti sia per scopi che per decorazioni. Il primo ministro francese dell'epoca, il cardinale Mazzarino, portò artisti italiani in Francia per influenzare gli stili dell'epoca. La scrivania Mazarin aveva due o tre file di cassetti e otto croci per sostenere il suo peso. Lo spazio accanto al ginocchio fungeva da deposito aggiuntivo e poteva essere bloccato per sicurezza.
I mobili di Luigi XIV furono tagliati immediatamente e quasi vergognosamente con ornamenti in bronzo dorato
L'ostentazione del periodo luigi XIV era leggendaria, e il suo pronipote era noto per fuggire dalla prigione e spendere ingenti somme per gli appartamenti di Versailles. Sebbene la stanza fosse fredda e isolata, ordinò una suite al secondo piano della Reggia di Versailles sopra il cortile di marmo, dove visse con il comfort dei suoi re e senza cortigiani.
I mobili Luigi XIV erano più morbidi, più morbidi e più confortevoli
A metà del XVII secolo, il design dei mobili francesi cominciò a cambiare considerevolmente. I re borbonici erano scomparsi da tempo e la Francia era governata da un governo di amministratori. La direzione, o direttorio, era un governo ad interim. Il periodo durò quindici anni. Questo cambiamento si riflette negli stili del tempo. Designer e proprietari hanno favorito questo stile per le case tradizionali, poiché è ancora popolare oggi.
Stile Luigi XIV
Non c'è dubbio che i mobili di Luigi XIV fossero incredibilmente lussuosi. I pezzi erano massicci, ricoperti di ornamenti e sculture, e spesso in bronzo dorato. Ma cosa li ha resi così speciali? E perché il re francese li avrebbe scelti per le loro case? Ecco alcuni fatti affascinanti su questo periodo della storia francese. Ti permette di esplorarli in modo più dettagliato. E non preoccuparti se non sei uno storico dell'arte, stai aiutando a capire meglio il loro scopo.
Sedie Luigi XIV
Lo stile fiammeggiante dell'era Luigi XIV si adatta bene alle case maestose. È caratterizzato da curve sporgenti e decorazioni stravaganti. Questi stili si sono evoluti nel tempo, diventando più fini e dettagliati. Oltre alla sua forma classica, questa era ha visto molte innovazioni. Ecco alcune caratteristiche chiave degli stili di sedia Luigi XIV. Potresti non rendertene conto, ma questo mobile ha un valore incredibile per la tua casa.
Lo specchio in legno dorato Luigi XIV
Questo classico specchio Luigi XIV presenta motivi a foglia di acanto intagliato nella sua cornice, spesso è un grande specchio barocco di 180 cm. È intagliato a mano in Italia e rifinito con una finitura in oro antico con riflessi bruniti. Originariamente utilizzato nella sala del trono del palazzo di Luigi XIV Versailles, questo specchio ha un aspetto berainsque. Lo specchio è sormontato da un magnifico trofeo di guerra ad altorilievo. Su entrambi i lati della corona ci sono disegni floreali. Lo specchio presenta anche grandi piume che sporgono da un elmetto militare piumato. Una doppia testa d'aquila e faretre incrociate aggiungono alla bellezza di questo specchio.
Gli specchi francesi non hanno elementi decorativi in vetro. Le foglie scolpite, infatti, indicano che i vetrai veneziani non trasferirono la loro esperienza in Francia. Questo spiega perché all'epoca era raro trovare uno specchio in Europa. In effetti, il Dr. Foyle afferma che la popolarità francese riflette la popolarità in tutta Europa. Questo è probabilmente il motivo per cui lo specchio veneziano era così costoso.