1870 és az első világháború között a szecesszió kultúrája fejlődött, egy olyan időszakban, amelyet időszaknak is neveznek. Szecesszió alkotásai jellemzik a törekvés egy érzéki esztétikai ideál, azaz, amely fellebbez az érzékek és izgatja őket egy díszes bőség és élénk színek.

A dekoratív szabadságot formális eklektikaként értelmezték: a múlt stílusának kombinálása, újraértelmezése, az intuíció és a szubjektív jó ízlés kritériumainak megfelelő játék.

Szecesszió, más néven modernizmus egyes országokban, nyilvánult meg nem csak a festészet, a szobrászat és az építészet, hanem az ipar-vagy díszítőművészet és a grafika. Ő befolyásolta a design bútorok, kerámiák, üvegáruk, lámpák, ékszerek, stb Röviden, ő kondicionált tervezése mindenféle hasznos tárgyak a mindennapi életben.

Mi az a szecesszió?

A 19-20. Ez volt a század vége, vagy a jó idők...

Ez a művészet arra a szándékra utal, hogy hozzon létre egy új, fiatal, szabad és modern művészet. Még egyszer, és mint minden mozgás, egy kis szünetet az előzővel, szem előtt tartva egy világos elképzelést: "a jövő már elkezdődött".

Kézműves értékelik, de nem oda az ipari fejlődés, és arra törekszünk, hogy demokratizálja a szépség vagy szocializálódnak művészet. Ennek érdekében azt az elképzelést népszerűsítettük, hogy még a legnaposabb tárgyaknak is esztétikai értékkel kell bírnia, miközben a teljes lakosság számára hozzáférhetőnek kell lenniük. Ez az oka annak, hogy mindenféle hasznos tárgy a mindennapi életben kezdett láthatóvá lenni, mint büfék, szecessziós fotelek érzéki formák, amelyek átalakítják a nappaliban egy ház egy igazi szecessziós múzeum. Beleértve az utcabútorokat, amelyek nagyon fontossá váltak (trafikok, metróállomások, közvilágítás, szemeteskukák, piszoárok...).

Esztétikai szempontból az inspiráció nyilvánvaló a természetben: a növények és a szerves formák összefonódnak a központi motívummal; az egyenes vonalnak nincs érdeke, a görbéket és az aszimmetriát részesítik előnyben; minden érzékibb, arra törekszik, hogy kielégítse az érzékeket.

Így virágok, levelek, csavart szárak, rovarok, női haj, töltse ki az egész teret.

Összefoglalva, vitatható, hogy egy sokkal összetettebb mozgalom, amely magában foglalja az egész szellemi élet az idő, az úgynevezett dekadensség a tizenkilencedik század végén, Szecesszió jött rá a választ a kereslet a regeneráció, hogy átlépte a kollektív józan ész a művészek a század végén.

Szecessziós stílusú bútorok

Szecessziós bútorok általában jellemzi finoman ívelt vonalak és virág motívumok. A szecessziós bútoroknak nincs egyenes vonala. A székek és az asztallábak hátlapja mindig elegánsan ívelt kifelé, és gyakran dekoratív nyakkendőkkel kombinálják.

Meubles art nouveau 1900

A szecessziós bútorokat borító szövetek gyakran erősek és pazarak, és a brokáttól, bőrtől, vászontól a bársonyig terjednek. Művészek létre bonyolult fából készült szobrok és kecses görbék szecesszió segítségével trópusi keményfa.

Bútor ez a stílus, és a művészet általában, kezdett felé hegesztett boltívek és elegánsan felfújt szék hátán az 1880-as években. A szecesszió Bécsben kezdődött, ahol hamar népszerűvé vált, és átterjedt Európa többi részére; Belgiumban, Franciaországban, Spanyolországban és Németországban. Az eleganciát és a japán dekorációt gótikus extravagánssal ötvöző darabok a magas ár ellenére is nagyon keresettek. Minden darab szecessziós bútorok kézzel készített és eredeti. Ezek igazi műalkotások.

A szecessziós bútorokat borító szövetek gyakran erősek és pazarak, és a brokáttól, bőrtől, vászontól a bársonyig terjednek. Művészek létre bonyolult fából készült szobrok és kecses görbék szecesszió segítségével trópusi keményfa.

Bútor ez a stílus, és a művészet általában, kezdett felé hegesztett boltívek és elegánsan felfújt szék hátán az 1880-as években. A szecesszió Bécsben kezdődött, ahol hamar népszerűvé vált, és átterjedt Európa többi részére; Belgiumban, Franciaországban, Spanyolországban és Németországban. Az eleganciát és a japán dekorációt gótikus extravagánssal ötvöző darabok a magas ár ellenére is nagyon keresettek. Minden darab szecessziós bútorok kézzel készített és eredeti. Ezek igazi műalkotások.

A szecesszió nagy szekrénykészítői és építészei

Olyan területekre terjedt el, mint a festészet, a szobrászat, az építészet és a design. Ő egyesítette az ipar kifinomult és költői jellegű.

Louis Majorelle créateur de meubles art nouveau

Majorelle Lajos

kétségtelenül a 19. század egyik legnagyobb kabinetfőnöke, Louis Majorelle (1859. szeptember 26.-Nancy, 1926. január 15.), az École de Nancy szecessziós mozgalmának francia kabinetfőnöke és lakberendezője, amelynek szintén alelnöke volt.

Louis Komfort Tiffany

1848. február 18-án született New Yorkban, ahol 1933. Ez az amerikai művész ismert műveit üveg színezett szecessziós stílusban, szintén festett, tervezett ékszerek és bútorok.

Lampe Tiffany libellules style art nouveau

Victor Horta

(Gand, Belgium, 1861 - Brüsszel, 1947) Belga építész. Karrierje kezdetén, 1893-tól egy eredeti nyelvet hozott létre, amely az ívelt vonal túlsúlyán és az építészeti és díszítő elemek integrációján alapult, amellyel Henry Van de Velde-el, Belgium építészeti modernizmusának egyik úttörőjével és fő képviselőivel, csakúgy, mint a spanyolországi Antoni Gaudi vagy az ausztriai Otto Wagner.

Antoni Gaudi

Reus Spanyolország 1852- spanyol építész. Nem sokkal azután kezdett el dolgozni, hogy 26 évesen elvégezte az építészetet, és az első megbízása az volt, hogy megtervezze a Reial Square-i közvilágítást. Hamarosan felfedezte a katalán iparos, Eusebi Goell, aki több remekművét is megrendelte, mint például a "Palacio Goell", a "Parque Goell", stb. Leghíresebb munkája a barcelonai Sagrada Familia bazilika.

Számos alkotása szerepel az UNESCO világörökségi helyszínei között. Gaudit a katalán modernizmus legnagyobb képviselőjének tartják.

Rennie Mackintosh Károly

Mackintosh skót építész, tervező és akvarellista (1868-1928) a Művészeti és Kézműves mozgalom egyik legkiemelkedőbb képviselője és szülőhazájában a szecesszió fő képviselője volt. Híres absztrakt virágmotívumai soha nem szűntek meg lenyűgözni és szépíteni mindenféle tárgyat.

A székei minden bizonnyal az ő erős pontja.

A szecessziós stílus

Ez az első olyan mozgalom, amely szinte teljesen elszakadt a korábbi stílusok (reneszánsz, barokk, neoklasszicizmus, romantika, XV. Lajos stb.) utánzataitól, keresve a városi és a modern identitását, mivel egy új évszázad születik.

Saját technikáit használja: mechanikus reprodukció, mint például favágás, poszterművészet, nyomtatás.

Az alakzatok

Esztétikailag, ezek lapos, lineáris, díszes képek, amelyek csökkennek a gazdaság azt jelenti, hogy ad nekik egy egyedülálló szépség, eltávolodnak a figurázás, hogy összpontosítson az egyszerű díszítés, nagyon közel az ipari tervezés.

Női emberi alakok (nimfák, sellők, érzéki leányok stb.)

Főleg ostor vagy szerpentin vonalak.

Az alakja a bútorok csökkent elegáns görbék díszített sárgaréz, faragott, aranyozott vagy elefántcsont.

Anyagok

A bútorok, mint a fotelek, székek, büfék, komódok vagy kanapék, egzotikus erdőket használnak, is fém lámpák, üveg, pazar szövet, bársony vagy bőr.

Az ékszerek, a leggyakrabban használt volt platina. A kövek közül a gyémántok, zafírok és rubinok a leggyakoribbak. Korallokat és gyöngyöket, valamint olyan drágaköveket is használtak, mint a jáde és a lapis lazuli.

Hogyan lehet megkülönböztetni a szecessziót az art deco-tól

Szecesszió született válaszul a kimerültség a klasszicista modellek, és gyorsan elfogadta a gazdagabb burzsoázia, aki meg akarta különböztetni magukat másoktól.

Art Deco, másrészt, nem fél visszatérni a modellek a múlt, hanem magában foglalja a jövőt, és lenyűgözte a technológia, a gépek és a sebesség.

Szecesszió alapja az agilisság, folyadék, mozgás által hozott görbék és aszimmetria.

Art Deco úgy tűnik, megszállottja geometriai formák, egyenes vonalak és szögek, tömeg és szimmetria állandó értékeket.