Vannak különböző módon most díszíteni a házat. Az egyik lehetőség az Art Deco. Ez egy művészeti mozgalom kezdődött több mint száz évvel ezelőtt, de még mindig annyi vonzereje és osztály. Fedezze fel ebben a cikkben mindent erről a stílusról, annak jellegzetességéről és eredetéről.
Art Deco kezdőknek
Art Deco a Modern Dekoratív és Ipari Művészetek Nemzetközi Kiállításán született Párizsban. Más néven a művészet a dekoráció egy olyan kifejezés, amely divatos körül az 1900-as években Franciaországban.
Ez volt az év 1920, hogy ez a stílus virágzott a társadalomban. De a hírneve nem állt meg, a következő években alakult ki 1950-ig. Art deco egy módja a díszítő belsejében egy ház, beleértve a tereprendezés.
Ez egy dekoráció, amely kiemeli a színek és minták. Alkalmazza mind a házon kívül, mind a házban. Ez egy modern mozgalom, amely belevetette magát egy női környezetbe. A mintás tapéta használata szükséges. Legyen szó virágmintáról, geometriai mintáról vagy akár spirális mintáról.
Kérdés formája, az alapja az, hogy elkerüljék mindent, ami oda vezethet, hogy egy kerek szög vagy görbék, az ellenkezője a szecesszió. Egy szabály, amely mindenekelőtt az építészetre vonatkozik. Szintén az építési terv, nincs anyag javára, de csak meg kell fordulni, hogy beton építés közben.
Ami a dekoráció világát illeti, ha inkább őrült stílus vagy, az jó dolog. Art Deco jellemzi más művészi mozgások egyrészt a stílus geometriai mintákat.
Akár belsőépítészeti, akár kültéri, a minták és vonalak jelzik a területet. Másrészt viszont a geometriai vonalakat részesíti előnyben a bútoraik kiválasztásával szemben. Tehát már előkészíti a szemét, hogy egy csomó mintát lásson a házban, természetesen a faldíszt csak a ház külső megjelenésén.
Az 1900-as időszak különböző időszakai
Az Art Deco nagy forradalomon ment keresztül, beleértve számos európai országot is. De ez az 1900-ban kezdődött és az 1910-es és 1930-as évek között felvonult uralkodás ma is fennáll a társadalomban. A vonalakihlette fórumon vagy helyreállítása ihletet. Annak ellenére, hogy a szabályok megváltoztak az 1925-ös évekhez közvetlenül az 1929-es válság előtt.
A modern művészet háborúba ment az Art Deco-val. Egy háború, ami egy őrült évet jelentett a korszaknak. De ez a stílus különböző területeket jelölt meg, mint 1910-1923-ban, ahol a virágmotívumok kiemelkednek. A minta érzékelhető a falakon, valamint a bútorok. 1923-tól 1936-ig ez a mozgalom a jellemzőiben lévő néhány apró részletet részesítette előnyben, és stílusát inkább a többi versenytárssal szemben jelölte meg.
Terjed az art deco szerte a világon
Az art deco fontossága elsősorban attól függ, hogy minden ország dörzsöli a vállát. Franciaországban például meghódította a szívet, csak néhány évvel megjelenése után. Az USA-ban ez a művészet nagy siker, különösen az építészetben. Ez a művészet kiterjed Észak-Afrikára, amely valóban meghódította a lakosság szívét. Egy színes művészet, amely tükrözi a mindennapi életüket. A háború után eléggé járt a világ országaiban.
Franciaországban az art deco két különböző osztályt képvisel. Inkább art deco célja az volt, hogy megkülönböztesse a jól-to-do és a középosztály osztályok. Legyen szó az építészetről és a házak színéről. Vagy amikor a dekoráció és a bútorok a ház, mint a tervező Jean Dunand, aki bemutatott számos műalkotás, amíg a 1930-as években.
Eredetileg ez volt az Art Deco általános jelentése. A világháború után a királyságok ideje megváltozott. Ez a mozgalom elvesztette a helyét a kreatív országban. Ehelyett felemelte a vitorlát az Egyesült Államok, ahol az építészek által befolyásolt egyenes vonalak és élénk színek létrehozott sok épület, amely ma már mitikus.
Grafika és art deco minták
Mivel ez egy művészet, ez nem egy firka, hogy hiányzik értelme. Minden darab a dekoráció képviseli a varázsát art deco. Legyen szó akár tapéta, akár bútordekorációval ellátott faldíszekről, amelyek értékes famotívumokból álló, marquetry-ből állnak.
Rend, szín, geometria három szó, amely a legjobban meghatározza a világot az Art Deco. Ugyanez vonatkozik a grafikai tervezés. A művész játszik a különböző színek, valamint a vonalak, hogy egy művészeti forma, amely inspirálja az elegancia. Egy olyan művészet, amely egyenesen és ívelten kontrasztos. Még olyan festményeket is látunk, amelyek egy nő képét képviselik eleganciával és kifinomultsokkal a festményeken.
Művészek is néha használja gyöngyház, szürke, Kígyóbőr, arany és ezüst levelek, zúzott tojás héj és elefántcsont. Csak hogy elbűvölje a festményét.
De ez nem csak a szinten a festmény, akkor is fel lehet használni a dekoráció a ház.
Art Deco építészet
Az alkalmazott művészet vagy építészet egy új terület megjelenésével született az őrült évben. Mert egy új épületút alakult ki. Házakat, kórházakat vagy iskolákat építeni.
Mivel ez egy művészet, a felhasznált anyagok némileg eltérőek. Arról van szó, anyagok felhasználásával, hogy a tulajdonos a ház tulajdonosa a dekoráció, ez az úgynevezett hivalkodó trend.
Ez a tendencia inkább fenntartott a jól-to-do abban az időben. Például az Egyesült Államokban a híres Chrysler épület teteje a márka lökhárítóira utalt. Is, az Egyesült Államokban, egy épület formájában egy hot dog épült.
Art deco építészet is szerepet játszott az elrendezés a ház, mivel ez áll a távolság a ház és a szétválasztás, amennyire csak lehetséges.
A bélések és díszítésük
Szintén az 1900-as években, óceánjárók voltak népszerű közlekedési eszköz. Jó okkal, a légi közlekedés még nem jelent meg. Tehát a hajó vezetői mindent megtettek, hogy feldíszítsék a hajójukat.
A dekoráció, amely kiemelkedik az összes, de inspirálja a kényelmet ugyanabban az időben. Így díszíteni a hajó volt aktuális, a vezetők bízott a munka szakemberek Art Deco, mint Louis Sae vagy André Mare. Ezt a módszert a franciák és a németek használták.
Abban az időben, miután egy óceánjáró díszített luxus dekorációval inspirálja a haladást és gazdagságot.
Art Deco bútorok
Az art deco forradalom is hatással volt a bútorok, különösen az ülések, bőr és alumínium-szerű pilóta szék, pilóta kanapé, büfé, komód, konzol, stb Ezek krómból vagy fémből készült darabok, valamint finomítással ellátott fából készült darabok. Gyakran a nappaliban helyezik el őket, hogy lenyűgözzék a vendégeket. A art deco szövet fotelek geometriai tervek.
A szobrász, hogy távolodjon el a design a görbék szecesszió létrehozása a bútorok. Sőt, kezdett, hogy varázsa, hogy a munkáját segítségével lapos vonalak és felületek, vagy akár a háromszögalakú.
Hogy kihangsúlyozza a varázsát, hogy a bútorok, ő kombinált különböző anyagok ezekben a mintákban. Mint a bőr, vagy fémek vagy lucite. És persze, nem szabad elfelejteni az asztaldísz, a szín.
Még a bútorok, az élénk szín még mindig megjelenik, különösen a fotel és pilóta kanapék. Ahhoz, hogy több varázsát, hogy az ő őrült stílus, csak társítani a bútorokat a megfelelő képet.
Bár ez egy sokat kritizált művészet abban az időben, art deco még mindig fontos helyet foglal el a társadalomban mostanáig. Különösen a bútorokés festmények. És igen, sokan szeretnék élvezni a luxus környezet elfogadásával art deco. Vannak olyanok, akik még az art deco bútorok autentikus változatait is keresik.
Íme néhány tipp, amely segíthet a hitelesség kiépítésében otthonában:
Ezeknek az időszakoknak a bútorai eltérnek a formáitól, kubizmusaitól, görbéitől és mintáitól.
Az akkori anyagok jelenleg ritkák. Ha a bútorok fából készült, akkor is megvalósítható, hogy meghatározza a kor a bútorok állapotától függően a fa. Ébenfa és macassar között voltak a leggyakrabban használt erdők.
Hogyan ismerhetem fel az art deco-t?
Valóban, nem kell műértőnek lenned, hogy felismerd az art deco-t. Színes környezetének köszönhetően más művészetek jellemzik, és tele van motívumokkal. Nincsenek különösebb motívumok, hogy a virágzás vagy a lineáris motívumok, mind art deco-nak számítanak. Ez az elv a szín is teszi a jelet a színe a bútorok vagy a festmények helyezni a falon, mentes motívumok.
Az art deco és a szecesszió közötti különbség könnyen felismerhető, az 1880-as évektől az 1910-es évekig tartó mozgást ívelt vonalak különböztetik meg, amelyek mintái a természetet ábrázolják. Míg a bútorok és az építészet az 1920-as évektől az 1930-as évekig egyenes vonalaknak és geometriának adott utat.
Egy kis bónusz a szobrok. És igen, ez a művészet kiemeli a szobrok a nők, vagy mások, hogy inspirálja az elegancia. Ez a fajta szobor is látható a díszítés, mint a vázák, ahol készült formák.
Art deco még mindig releváns?
Valami újra meglehet, de igen. Art deco még mindig inspirálja annyi elegancia és joie de vivre az emberek. Néhányan beépítették a bársonyt az art deco-jába. Mint például. Használjon színes bársonyt a kanapé csomagolásához, majd fedje le a párnákat virágmintával.
Fanatizmus is kezd bele fényes tárgyakat a díszítés. Mint az ezüst könyvtárak használata. De a legszembetűnőbb az összes a fal dísz. Ez a szokás még nem tűnt el. Éppen ellenkezőleg, ez megbosszulja magát a világon a dekoráció