Originario de Suiza, Alberto Giacometti fue considerado el mayor escultor y pintor de su tiempo.

Incluso hoy en día, sus obras de arte representan grandes colecciones de objetos de arte y se venden por más de 100 millones de dólares cada una. Tomando prestado el estilo cubismo y luego el surrealismo, sus esculturas y pinturas se exhiben en las principales exposiciones de todo el mundo. ¡Vamos a averiguar quién es Giacometti!

¿Quién es el hombre Alberto Giacometti?

Alberto Giacometti es un escultor, nacido el 10 de octubre de 1901 en Borgonovo, Suiza y murió el 11 de enero de 1966, a la edad de 64 años, en Coire. Se hizo muy famoso por su trabajo "The Man Who Walks" y se vendió por más de 140 millones de dólares en el mercado mundial de coleccionables.

Era hijo de Giovanni Giacometti, pintor, y Annetta Stampa. Desde una edad temprana, su padre ya le introdujo en el arte de la pintura, que hizo su primera obra en 1913. Desde entonces, ha seguido pintando y esculpiendo en talleres en los que él mismo se mudó.

Aunque su carrera como artista comenzó en 1913, ejerció durante sus años universitarios en Schiens y luego, durante el período universitario en la Escuela de Bellas Artes de Ginebra. Pero su carrera profesional comenzó después de su gira por ciudades italianas y artistas italianos en los que compartió su pasión.

Al llegar a París en 1922, comenzó una prestigiosa carrera con su mentor, Antoine Bourdelle, y desarrolló su propio estilo con una mezcla de cubismo y luego surrealismo.

Alberto Giacometti dans son atelier

Surrealismo

Desde que vivía en París en 1922, Giacometti ha estado saliendo con artistas surrealistas del pasado, incluyendo Joan Mino, Jean Arp, Louis Aragon, André Manon, etc. Y fue entonces cuando expuso sus obras junto a sus artistas y se unió a su grupo desde 1931.

Multiplicó sus logros, participó en exposiciones surrealistas, dibujando personajes basados en los libros de René Crevel. También participó en la escritura de la revista "Surrealismo al servicio de la revolución". Estas obras surrealistas incluyen The Symbolic Functioning Object of 1930, Anxiety, Violence, Uncertainty, The Walking Woman o The Lying Woman.

Profundamente afectado por la muerte de su padre el 25 de junio de 1933, organizó una gran exposición al año siguiente en memoria de su padre. Y esta es la primera vez que muestra sus obras al pueblo estadounidense en la galería de Julien Lévy en Nueva York.

Al año siguiente, en 1935, fue expulsado del grupo surrealista tras una disputa con André Breton y otros miembros del círculo. Pero sus esculturas permanecen expuestas en varias manifestaciones surrealistas.

Esculturas de bronce

Alberto Giacometti utiliza materiales de yeso, fundición o bronce para dar forma a un objeto. Pero este último, sigue siendo su tema favorito por excelencia. Con este metal, podría hacer obras grandiosas de más de 2 metros de altura, formas humanas longitudinales y difíciles de definir.

Es este estilo lo que hace original a este gran artista. En sus primeras obras de bronce, el artista encierra a sus personajes en marcos en forma de jaula, donde el objeto se suspende de un alambre. Las formas son difíciles de discernir durante el tiempo como si mostrara amor se divierte (bola suspendida sobre un plátano) o es Pinocho con La Nariz, o una alucinación de Alberto.

Si uno mira más de cerca, sus obras talladas en jaulas, más bien evocan los períodos en que trabajó en un pequeño taller parisino. Y se imaginó a sí mismo también encerrado en una jaula. El marco incluso aparece en sus pinturas.

Otras figuras de bronce se describen en una forma esbelta, un poco roída por el viento, pero siluetas definidas vistas en la distancia. Pero durante la edad de madurez, sus logros se han vuelto más concretos, conservan la forma filiforme y permite distinguir el reflejo de un hombre o una mujer en el dibujo 2D.

Su carrera y sus premios

Si ha hecho más de cien obras, es porque describió los recuerdos de su vida de una manera original. Su carrera tuvo éxito, y comenzó especialmente después de la Segunda Guerra Mundial entre 1946 y 1947.

Durante estos tiempos, exhibió esculturas filiformes, grotescas o especiales. En la década de 1950, dejó la larga fila para dedicarse a la realización de bustos. Si las obras de Giacometti se encuentran entre las esculturas más caras de la historia del arte, es porque fue galardonado varias veces.

Entre sus distinciones más bellas se encuentran:

  • Premio Carnegie 1961
  • El Gran Premio de Escultura en la Bienal de Venecia en 1962
  • Premio del Festival Geggenheim en 1964
  • El Gran Premio Internacional de las Artes en 1965 otorgado por Francia.

Estimación de un trabajo de Giacometti

Giacometti es conocido como una gran figura del arte por coleccionistas y artistas contemporáneos. Sus logros han conmovido a la gente, aficionados en busca de un nuevo estilo.

La estimación de una escultura de Giacometti sube récords de ventas y valores a partir de $100 millones.

Algunos ejemplos son:

  • The Man Who Walks, que se vendió por 104,3 millones de dólares, contando así su trabajo más caro.
  • El hombre que señala
  • El hombre en el dedo, por su parte, estaba vendiendo por $140 millones
  • El carro de $100.97 millones

Pero no importa lo grande que sea su arte, dos pequeñas esculturas sólo superan, sólo millones de euros.

¿Quizás tenga una obra de arte en su ático para estimar? Siga nuestra guía para estimar esculturas de bronce para averiguar su valor.