¿Alguna vez te has preguntado qué es el Art Deco? no estás solo. Este estilo es una mezcla de elementos de diseño clásicos y modernos. Se centra en la simetría y el uso del metal. Estos son algunos de los aspectos más importantes del Art Deco. ¡Sigue leyendo para aprender más sobre este estilo! ¡Puede que te resulte atractivo! Publicado con carácter general

Art Deco es un estilo

La era moderna y el estilo art deco se superponen, pero el Art Deco es un estilo distinto por derecho propio. El estilo fue popular en la década de 1920, y sus creaciones tienen una apariencia distinta que refleja su tiempo y lugar. Sin embargo, la estética de la época es muy diferente a la actual. Aquí hay algunos ejemplos de cómo el Art Deco ha afectado a la era moderna. A continuación se muestran los edificios más notables en Art Deco.

El características del art decó permiten que este estilo se distinga fácilmente del Art Nouveau, las líneas y los diseños geométricos son fácilmente reconocibles de otros estilos, especialmente el Art Nouveau.

El primer y más importante aspecto del período artístico fue el énfasis en los colores audaces y la elegancia suprema. Este estilo tomó prestado libremente de movimientos de diseño serios, incluida la Bauhaus. Los arquitectos de la Bauhaus, por ejemplo, despojaron a los edificios de todos los adornos, dejando solo un esqueleto geométrico. Del mismo modo, la era moderna ha estado marcada por colores contrastantes, incluidos tonos brillantes, audaces y pastel. Aunque el estilo generalmente se asoció con el arte y la arquitectura, es muy popular hoy en día.

El estilo art decó duró todo el mundo. El ejemplo más importante de Art Deco se encontró en Francia, donde el estilo está en gran parte arraigado. Mientras que Francia presentó los ejemplos más extremos de Art Deco, otros países incorporaron patrones exóticos y diseño de alta tecnología. Los barcos alemanes, por ejemplo, se caracterizaron por sus influencias Bauhaus y diseños de alta tecnología. Eran elegantes y enfatizaban la eficiencia, mientras que otros incorporaban los elementos clásicos que hicieron tan famoso al Art Deco.

Otro ejemplo popular de diseño artístico es el Edificio Chrysler en la ciudad de Nueva York. Su diseño altamente geométrico es lo que le da nombre. En términos de diseño de interiores, el estilo también es ampliamente aplicable, con elementos más ornamentales, como chevrones, formas en V y zig-zags. No importa dónde se aplique el estilo art deco, el estilo puede transformar cualquier espacio. Y la versatilidad del estilo art deco lo convierte en una opción popular tanto para interiores modernos como tradicionales.

El icónico edificio Chrysler, construido en la década de 1930, es un excelente ejemplo de diseño artístico. La parte superior del edificio Chrysler parecía un Ziggurat. Una serie de arcos ascendentes y descendentes en la torre formaron la cumbre. La parte superior del edificio estaba coronada con triángulos de vidrio para crear un efecto plateado intermitente. Este estilo a menudo se asocia con el rayo, ya que representa la energía. Una escalera en el edificio Chrysler tiene formas similares a los rayos.

El estilo combina elementos clásicos y contemporáneos

Los rasgos más característicos del Art Decó son sus formas geométricas y diseños estilizados. Al igual que su predecesor, el Art Nouveau, el movimiento simplificó y estilizó los objetos para expresar un nuevo sentido de dinamismo y energía. Los diseños simbólicos de este período incluyen el Sunburst, un círculo rodeado de líneas radiantes y zigurat, un motivo de fuente con una forma más formalizada.

El uso de motivos y relieves grecorromanos se convirtió en elementos decorativos populares. La entrada a los centros de Rockefeller está diseñada con ellos. La tecnología también influyó, ya que los diseñadores incorporaron los diseños elegantes de automóviles y otros equipos de viaje. Elementos decorativos en art decó Combina arte, diseño, performance y moda de una manera moderna, audaz y elegante. En 1922, el descubrimiento de la tumba del rey Tuts le dio al movimiento artístico un significado renovado. Los diseñadores incorporaron motivos egipcios en el diseño interior, mientras que el uso de cromo y vidrio permitió que se mezclara con la apariencia de bordes duros del arte deco.

Si bien los historiadores han intentado definir los estilos del siglo XX, no hay una definición clara. Si bien muchas personas afirman que el Art Deco es una época, los historiadores confían en gran medida en los instintos de los amantes y coleccionistas para determinar los períodos distintivos. En general, sin embargo, el movimiento art deco enfatizó la mezcla de elementos clásicos y modernos. Hay varias razones por las que el Art Deco es tan popular.

El surgimiento del movimiento modernista en la década de 1930 cambió la cara de la arquitectura. Esto trajo cambios dramáticos de una alta ornamentación en el siglo XIX al marcado y minimalista modernismo en el XX. El estilo de arquitectura resultante, modernista, se aplicó a rascacielos y otras estructuras de gran altura. Sin embargo, el movimiento artístico a menudo se considera conservador en la arquitectura estadounidense. Además de estar arraigado en la década de 1920, el Art Deco todavía tiene un efecto duradero en la arquitectura.

La evolución del Art Decó es también el resultado de un movimiento artístico específico. Comenzó como una reacción a la popularidad duradera del Art Nouveau. El Art Nouveau comenzó a caer en desgracia durante la Primera Guerra Mundial. Los críticos sintieron que este estilo no era adecuado para el mundo moderno. En contraste, el Art Deco enfatizó la racionalización de la era de la máquina y la geometría elegante. Y como resultado, el Art Deco rápidamente se hizo muy popular.

El enfoque en la simetría

A diferencia de los diseños caprichosos y coloridos de períodos anteriores, el énfasis en la simetría en el Art Deco no era puramente una preferencia de período. Era más bien un estilo moderno y elegante. Sus inspiraciones iban desde el estilo Bauhaus hasta los ballets de Serge Diaghilev. Los temas decorativos de este estilo a menudo se inspiraron en las culturas egipcia e india americana, y reflejaron el mundo natural de muchas maneras. Los rayos solares y los diseños florales estilizados prevalecieron en este estilo.

El término art deco es un término general que abarca una variedad de diseños y estilos. Provenía de un movimiento artístico y fue influenciado por la Exposición de París de 1925. El énfasis en la simetría es un elemento importante del Art Deco y se utiliza a menudo como elemento de diseño. Sin embargo, muchas personas no están familiarizadas con este estilo de diseño. Debido a que es tan distinto del estilo moderno, no debe confundirse con el estilo de los años 30.

Metal, madera y materiales de calidad

Muchos diseños art deco cuentan con metal. A menudo utilizados en combinación con el vidrio, los metales también son populares en este estilo. Por ejemplo, una partición de vidrio podría decorarse con patrones de acero, mientras que una partición totalmente metálica podría adornarse con adornos de corte por láser. Otros metales utilizados a menudo en diseños art deco incluyen níquel y latón. Estos elementos también se pueden encontrar en diseños modernos. A continuación se presentan algunos ejemplos de diseños art deco que utilizan metal.

Las superficies espejadas son comunes en los diseños de interiores art deco. Combinan maravillosamente con los elementos metálicos y los detalles en estilo. Las superficies espejadas son a menudo formas geométricas, que tienen fuertes vínculos con el movimiento decorativo. El uso de superficies espejadas como punto focal en una habitación puede crear un efecto sorprendente. También es posible que desee usar paredes espejadas en su hogar. Las paredes espejadas pueden crear un atractivo elegante y elegante.