Durante años, la decoración vintage se ha ganado los corazones de los diseñadores de todo el mundo. Ante la llegada de nuevas decoraciones modernas, mantiene el mejor lugar en el mundo de la decoración. El Art decó nació a principios del siglo XX y nos permite viajar en el tiempo hasta el día de hoy. Este artículo contiene todo lo relacionado con la decoración vintage de la época.

Todo sobre el art decó vintage, las épocas y los estilos en el mundo

El estilo Art Deco comenzó a conocerse antes de la Primera Guerra Mundial al presentar una nueva imagen del Arte. Conecta el estilo clásico con un estilo contemporáneo. Habiendo surgido después de la Primera Guerra Mundial, el Art Deco no comenzó a expandirse hasta la década de 1920 y luego a declinar a partir de la década de 1930. Destaca formas geométricas y materiales atrevidos para destacar de otros estilos de arquitectura. El "Art Deco" o más precisamente las Artes Decorativas contienen todas las arquitecturas interiores como vidrieras, tapices o pinturas y esculturas.

Este vocabulario requiere la combinación de una serie de criterios para describirlo perfectamente, a saber, color, geometría y color, etc.

Art Deco fue votado como el mejor estilo de decoración por la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas celebrada en París en 1925.

Este tipo de decoración sigue dos tendencias, la primera es de tipo ostentoso que está destinada a una clientela adinejada. Consiste en utilizar objetos que ya han sido utilizados por el propietario para aplicarlos al edificio. El segundo sigue una tendencia funcional que se dedica a un público amplio. Este último se refiere principalmente a la decoración de edificios públicos como escuelas, hospitales, estadios o viviendas colectivas. hoy en día se puede fácilmente comprar una cómoda art decó en Selency de segunda mano.

En la fabricación del Art Deco, los materiales utilizados en cada escultura contienen valores simbólicos. Las estatuas representan a personalidades que enfatizan su importancia. Vemos que el estilo art decó aparece principalmente en Francia, en los Estados Unidos de América, pero también en Alemania con el estilo Bauhaus.

¿Cuál es la evolución del Art Deco de 1910 a 1980?

Nacido en la década de 1910, el art decó alcanzó rápidamente su apogeo en el campo de la decoración arquitectónica alrededor de 1920. En segundo lugar, fue criticado en la comunidad de artistas por ser demasiado superficial. Este tipo de arquitectura, que se encuentra principalmente en lugares de ocio como cines o teatros, se ha vuelto cada vez más popular.

Cada país concede importancia cultural al Art Decó, a diferencia de Francia, que es su país de origen.

Después de la Segunda Guerra Mundial, se convirtió en una gran importancia en Bélgica y marcó su historia en Canadá y los Estados Unidos gracias a los rascacielos que marcan su historia. Estos dos grandes países reúnen arquitecturas de otros países. Es en estos países que las Arts Deco continúan su creación.

Los componentes de esta arquitectura son importantes para estos países, ya que les permiten tener independencia cultural. Este estilo es un símbolo de la riqueza de la futura jet set, que, tras la Segunda Guerra Mundial, sustituye a los barcos de lujo que conectan Europa con América. Algunos de los equipos utilizados para la fabricación fueron importados de Europa.

Commode art déco style vintage

¿Qué estilos para el cofre art decó de cajones de la década de 1960 a la década de 1980?

De 1960 a 1980, varias piezas de mobiliario art decó estuvieron de moda durante esta generación. La cómoda abovedada hecha con materiales nobles es la más bella y mejor diseñada en ese momento. Tiene tres filas de cajones y está cerca del estilo Luis XIV. Su fabricación comenzó alrededor del siglo 17. Sin embargo, sigue siendo muy buscado hoy en día. Estos son algunos modelos del estilo Luis XIV.

La cómoda de Quebec

La cómoda de Quebec era parte de la moda de esa época entre los muebles de almacenamiento. Se caracteriza por sus palancas acompañadas de un cinturón. En su centro se encuentra una escultura de concha. Lo mismo se aplica a su cara y lado. Muchos motivos decoran el borde de esta cómoda hasta sus pies. Era raro encontrar una cómoda decorada de esta manera en aquellos días. Este modelo está especialmente pintado con colores vegetales, se abre en la fachada y sus cajones se montan con colas de paloma.

La cómoda con pies de leonado y pelota

Entre los estilo Luis XIV, la cómoda con pies de grifo y pelota es una de ellas. Al igual que el modelo anterior, también tiene un cinturón despojado observado en la cara. La parte central está cubierta con esculturas de concha o una rosa. Estos últimos son muy finos, muestran la verdadera belleza de la cómoda. Los laterales se asemejan a otros muebles, éste le da la impresión de gran sencillez.

Estos estilos de cómoda eran muy raros en aquella época debido a la dificultad de su fabricación. Además, requiere un trabajo cuidadoso. En su cara, la elección de la escultura es de gran libertad. La muñeca y la cerradura generalmente están hechas de cobre o bronce finamente trabajado. Estos objetos funcionales sacan a relucir la belleza de los cajones. Con eso, la cómoda de la época tiene un estilo refinado, así que ¿por qué no comprar uno para decorar tu interior?