Es gibt verschiedene Möglichkeiten im Moment, das Haus zu schmücken. Eine Wahl ist Art Deco. Es ist eine künstlerische Bewegung, die vor mehr als hundert Jahren begann, aber immer noch so viel Anziehungskraft und Klasse hat. Entdecken Sie in diesem Artikel alles über diesen Stil, seine Charakteristik und seinen Ursprung.
Art Deco für Dummies
Art Deco wurde auf der Internationalen Ausstellung moderner Dekorativer und industrieller Kunst in Paris geboren. Auch die Kunst der Dekoration genannt ist ein Begriff, der in den 1900er Jahren in Frankreich in Mode war.
Ab dem Jahr 1920 blühte dieser Stil in der Gesellschaft auf. Aber sein Ruhm hörte nicht auf, es entwickelte sich in den folgenden Jahren bis 1950. Art Deco ist eine Möglichkeit, das Innere eines Hauses zu schmücken, einschließlich Landschaftsgestaltung.
Es ist eine Dekoration, die die Farben und Muster hervorhebt. Tragen Sie sowohl außerhalb als auch innerhalb des Hauses auf. Es ist eine moderne Bewegung, die in eine weibliche Umgebung eintaucht. Die Verwendung von gemusterten Tapeten wird angefordert. Ob es sich um ein florales Muster, ein geometrisches Muster oder sogar ein Spiralmuster handelt.
Frageform, die Grundlage ist, alles zu vermeiden, was zu einem runden Winkel oder Kurven führen kann, das Gegenteil von Jugendstil. Eine Regel, die vor allem die Architektur betrifft. Auch auf dem Bebauungsplan gibt es kein Material, das man begünstigen kann, aber man muss sich während der Bauarbeiten nur dem Beton zuwenden.
Was die Welt des Dekors betrifft, wenn Sie eher ein verrückter Stil sind, ist das eine gute Sache. Art Deco zeichnet sich durch andere künstlerische Bewegungen einerseits durch seinen Stil mit geometrischen Mustern aus.
Ob für die Innendekoration oder im Freien, die Muster und Linien markieren das Gebiet. Und auf der anderen Seite bevorzugt er geometrische Linien gegenüber der Wahl ihrer Möbel. Also, bereiten Sie bereits Ihre Augen, um eine Tonne von Mustern im Haus zu sehen, natürlich die Wand Ornament nur auf dem äußeren Aussehen des Hauses.
Die verschiedenen Zeiträume ab 1900
Art Deco hat eine große Revolution durchgemacht, an der mehrere europäische Länder angehörten. Aber diese Herrschaft, die 1900 begann und zwischen den 1910er und 1930er Jahren begann, hält in der Gesellschaft bis heute an. Die Linien sind inspiriert von Board oder Restaurierung Inspiration. Auch wenn sich die Regeln gegenüber den 1925er Jahren kurz vor der Krise von 1929 änderten.
Moderne Kunst ging mit Art Deco in den Krieg. Ein Krieg, der die Ära geprägt hat, ein verrücktes Jahr. Aber dieser Stil hat verschiedene Bereiche geprägt, wie 1910-1923, wo florale Motive hervorragten. Ein Muster, das an den Wänden und an den Möbeln wahrgenommen wird. Von 1923 bis 1936 bevorzugte diese Bewegung die wenigen kleinen Details in ihren Zügen und um ihren Stil mehr gegen die anderen Konkurrenten zu dieser Zeit zu markieren.
Verbreitung von Art Deco auf der ganzen Welt
Die Bedeutung von Art Deco hängt vor allem von jedem Land ab, das sich daran reibt. In Frankreich zum Beispiel fesselte es das Herz, nur für ein paar Jahre nach seinem Erscheinen. In den USA ist diese Kunst ein großer Erfolg, vor allem in der Architektur. Diese Kunst erstreckt sich auf Nordafrika, das in der Tat die Herzen der Bewohner in seinen Bann gezogen hat. Eine bunte Kunst, die ihren Alltag widerspiegelt. Nach dem Krieg besuchte er Länder auf der ganzen Welt.
In Frankreich repräsentiert Art Deco zwei verschiedene Klassen. Vielmehr sollte Art Deco die wohlhabenden und bürgerlichen Klassen unterscheiden. Ob es um die Architektur und die Farbe der Häuser geht. Oder wenn es um die Einrichtung und die Möbel des Hauses geht, wie bei dem Designer Jean Dunand, der bis in die 1930er Jahre eine große Anzahl von Kunstwerken präsentierte.
Es war ursprünglich die allgemeine Bedeutung von Art Deco. Nach dem Ende des Weltkrieges änderte sich die Zeit der Königreiche. Diese Bewegung hat ihren Platz in ihrem kreativen Land verloren. Stattdessen hob er das Segel für die Vereinigten Staaten, wo Architekten, die von diesen geraden Linien und leuchtenden Farben beeinflusst wurden, viele Gebäude schufen, die heute mythisch sind.
Grafiken und Art-Deco-Muster
Da es sich um eine Kunst handelt, ist es kein Kritzeleien, das keine Bedeutung hat. Jedes Stück des Dekors repräsentiert den Charme des Art Deco. Ob Wandschmuck mit Tapeten oder Möbeldekor mit einem Marquetry aus Inlays aus edlen Holzmotiven.
Ordnung, Farbe, Geometrie sind drei Wörter, die die Welt des Art Deco am besten definieren. Dasselbe gilt für das Grafikdesign. Der Künstler spielt auf verschiedenen Farben sowie Linien, um eine Kunstform zu geben, die Eleganz inspiriert. Eine Kunst, die gerade und gekrümmt kontrastiert. Wir sehen sogar Gemälde, die das Bild einer Frau mit Eleganz und Raffinesse auf den Gemälden darstellen.
Künstler verwenden manchmal auch Perlmutt, Grau, Schlangenleder, Gold- und Silberblätter, zerkleinerte Eierschale und Elfenbein. Nur um seiner Malerei Charme zu verleihen.
Aber es ist nicht nur auf der Ebene des Gemäldes, es kann auch für die Einrichtung des Hauses verwendet werden.
Art-Deco-Architektur
Angewandte Kunst oder Architektur entstand mit dem Erscheinen eines neuen Gebietes während des verrückten Jahres. Denn es ist eine neue Bauweise entstanden. Baue Häuser, Krankenhäuser oder Schulen.
Da es sich um eine Kunst handelt, sind die verwendeten Materialien etwas anders. Es geht um die Verwendung von Materialien, die der Besitzer des Hauses für die Dekoration besitzt, dies wird ostentatious Trend genannt.
Dieser Trend war damals eher den Wohlhabenden vorbehalten. In den Vereinigten Staaten zum Beispiel bezog sich das Dach des berühmten Chrysler-Gebäudes auf die Stoßstangen der Marke. Auch in den Vereinigten Staaten wurde ein Gebäude in Form eines Hot Dogs gebaut.
Auch die Art-déco-Architektur hat bei der Gestaltung des Hauses eine Rolle gespielt, da sie darin besteht, das Haus zu verdecken und so weit wie möglich zu entflechten.
Die Liner und ihre Dekoration
Auch in den 1900er Jahren waren Ozeandampfer ein beliebtes Transportmittel. Aus gutem Grund ist die Luftfahrt noch nicht aufgetaucht. Also gaben die Schiffsmanager ihr Bestes, um ihr Schiff zu schmücken.
Ein Dekor, das sich von allen abhebt, aber gleichzeitig Komfort bietet. So schmückte sein Schiff war aktuell, die Manager vertrauten die Arbeit Spezialisten des Art Deco, wie Louis Sae oder André Mare. Eine Methode, die von Franzosen und Deutschen verwendet wurde.
Zu dieser Zeit inspiriert ein Ozeandampfer, der mit einem luxuriösen Dekor verziert ist, zu Fortschritt und Opulenz.
Art-Deco-Möbel
Die Art-Deco-Revolution hat sich vor allem auch auf Möbel ausgewirkt, auf den Sitzen, leder- und aluminiumähnlichen Fliegerstuhl, Fliegersofa, Buffet, Kommode, Konsole, etc. Dabei handelt es sich um Stücke aus Chromoren oder Metallen und Holz mit Veredelung. Sie werden oft im Wohnzimmer platziert, um die Gäste zu überraschen. das Art-Deco-Stoffsessel geometrische Ndesigns.
Der Bildhauer soll sich bei der Kreation dieser Möbel von der Gestaltung der Jugendstilkurven entfernen. Tatsächlich begann er, seiner Arbeit Charme zu verleihen, indem er flache Linien und Oberflächen oder sogar das Dreieck benutzte.
Um den Charme der Möbel zu betonen, kombinierte er verschiedene Materialien in diesen Designs. Wie Leder, oder Metalle oder Lucite. Und natürlich dürfen wir das Herzstück, die Farbe, nicht vergessen.
Auch bei Möbeln erscheint die helle Farbe noch, vor allem auf Sesseln und Fliegersofas. Um seinem verrückten Stil mehr Charme zu verleihen, verbinden Sie einfach die Möbel mit dem richtigen Bild.
Obwohl es sich damals um eine viel kritisierte Kunst handelte, nimmt Art Deco bis heute einen wichtigen Platz in der Gesellschaft ein. Vor allem auf Möbeln und Gemälden. Und ja, viele Menschen wollen eine luxuriöse Umgebung genießen, indem sie Art Deco adoptieren. Es gibt einige, die sogar authentische Versionen von Art-Deco-Möbeln suchen.
Hier sind einige Tipps, die Ihnen helfen können, Authentizität in Ihrem Haus aufzubauen:
Die Möbel dieser Perioden unterscheiden sich von ihren Formen, Kubimen, Kurven und Mustern.
Die damals verwendeten Materialien sind derzeit rar. Wenn die Möbel mit Holz hergestellt wurden, ist es sogar möglich, das Alter der Möbel nach dem Zustand des Holzes zu bestimmen. Ebenholz und Makassar gehörten zu den am häufigsten verwendeten Hölzern.
Wie erkenne ich Art Deco?
In der Tat muss man kein Kenner sein, um Art Deco zu erkennen. Es zeichnet sich durch andere Künste durch seine bunte Umgebung und voller Motive aus. Es gibt keine besonderen Motive, ob sich selbst blühen oder lineare Motive, alle gelten als Art Deco. Dieses Prinzip der Farbe prägt auch die Farbe der Möbel oder die an der Wand platzierten Gemälde, freivon Motiven.
Der Unterschied zwischen Art Deco und Jugendstil ist leicht zu erkennen, die Bewegung aus den 1880er bis 1910er Jahren zeichnet sich durch gekrümmte Linien mit Mustern aus, die die Natur repräsentieren. Während Möbel und Architektur aus den 1920er bis 1930er Jahren geraden Linien und Geometrie weichen.
Ein kleiner Bonus sind die Skulpturen. Und ja, diese Kunst hebt die Skulpturen von Frauen hervor, oder andere, die Eleganz inspirieren. Diese Form der Skulptur ist auch auf der Dekoration wie auf den Vasen sichtbar, wo sie Formen gezeichnet wird.
Art Deco immer noch relevant?
Etwas kann wieder aufgreifen, aber ja. Art Deco inspiriert immer noch so viel Eleganz und Lebensfreude in den Menschen. Jetzt haben einige Samt in sein Art Deco integriert. Wie zum Beispiel. Verwenden Sie farbigen Samt, um das Sofa zu wickeln, dann bedecken Sie die Kissen mit floralen Mustern.
Fanatismus beginnt auch, glänzende Objekte in ihre Dekoration zu integrieren. Wie die Verwendung von Silberbibliotheken. Aber das auffälligste von allen ist das Wandornament. Diese Gewohnheit ist noch nicht verschwunden. Im Gegenteil, es richtet Verwüstung in der Welt der Dekoration