Wenn Sie sich jemals gefragt haben, was Art Deco ist? Sie sind nicht allein. Dieser Stil ist eine Mischung aus klassischen und modernen Designelementen. Es konzentriert sich auf Symmetrie und die Verwendung von Metall. Hier sind einige der wichtigsten Aspekte des Art Deco. Lesen Sie weiter, um mehr über diesen Stil zu erfahren! Sie können es attraktiv finden! Allgemein veröffentlicht

Art Deco ist ein Stil

Die moderne Ära und der Art-Deco-Stil überschneiden sich, aber Art Deco ist ein eigenständiger Stil. Der Stil war in den 1920er Jahren beliebt, und seine Kreationen haben ein unverwechselbares Aussehen, das seine Zeit und seinen Ort widerspiegelt. Die Ästhetik der Zeit unterscheidet sich jedoch sehr von der heutigen. Hier sind einige Beispiele dafür, wie Art Deco die Moderne beeinflusst hat. Im Folgenden finden Sie die bemerkenswertesten Gebäude im Art Deco.

Das Merkmale des Art Deco diesen Stil leicht vom Jugendstil unterscheiden zu lassen, sind die Linien und geometrischen Designs leicht von anderen Stilen, insbesondere dem Jugendstil, zu unterscheiden.

Der erste und wichtigste Aspekt der künstlerischen Periode war die Betonung von kräftigen Farben und höchster Eleganz. Dieser Stil entlehnte sich frei von ernsthaften Designbewegungen, einschließlich des Bauhauses. Bauhaus-Architekten zum Beispiel entfernten die Gebäude von allen Ornamenten und ließen nur ein geometrisches Skelett übrig. In ähnlicher Weise war die moderne Ära durch kontrastierende Farben gekennzeichnet, darunter helle, kräftige und pastellfarbene Farbtöne. Obwohl der Stil im Allgemeinen mit Kunst und Architektur in Verbindung gebracht wurde, ist er heute sehr beliebt.

Der Art-Deco-Stil hielt den Globus an. Das wichtigste Beispiel für Art Deco fand sich in Frankreich, wo der Stil weitgehend verwurzelt ist. Während Frankreich die extremsten Beispiele für Art Deco aufwies, integrierten andere Länder exotische Muster und High-Tech-Design. Deutsche Schiffe zum Beispiel zeichneten sich durch ihre Bauhaus-Einflüsse und High-Tech-Designs aus. Sie waren elegant und betonten die Effizienz, während andere die klassischen Elemente integrierten, die den Art Deco so berühmt machten.

Ein weiteres beliebtes Beispiel für künstlerisches Design ist das Chrysler Building in New York City. Sein hochgeometrisches Design gibt ihm seinen Namen. In Bezug auf die Innenarchitektur ist der Stil auch weit verbreitet, mit mehr dekorativen Elementen wie Chevrons, V-Formen und Zick-Zack-Effekten. Egal, wo der Art-Deco-Stil angewendet wird, der Stil kann jeden Raum verändern. Und die Vielseitigkeit des Art-Deco-Stils macht es zu einer beliebten Wahl für moderne und traditionelle Innenräume.

Das ikonische Chrysler Building, das in den 1930er Jahren erbaut wurde, ist ein hervorragendes Beispiel für künstlerisches Design. Die Spitze des Chrysler-Gebäudes sah aus wie eine Zikkurat. Eine Reihe von auf- und absteigenden Bögen im Turm bildete den Gipfel. Die Oberseite des Gebäudes wurde mit Glasdreiecken gekrönt, um einen blinkenden Silbereffekt zu erzeugen. Dieser Stil wird oft mit Blitzen in Verbindung gebracht, da er Energie darstellt. Eine Treppe im Chrysler-Gebäude hat Formen, die Blitzen ähneln.

Der Stil kombiniert klassische und zeitgenössische Elemente

Die charakteristischsten Merkmale des Art Deco sind seine geometrischen Formen und stilisierten Designs. Wie ihr Vorgänger, der Jugendstil, vereinfachte und stilisierte die Bewegung Objekte, um ein neues Gefühl von Dynamik und Energie auszudrücken. Zu den symbolischen Entwürfen dieser Zeit gehören der Sunburst, ein von strahlenden Linien umgebener Kreis, und die Zikkurat, ein Brunnenmotiv mit einer formalisierteren Form.

Die Verwendung von griechisch-römischen Motiven und Reliefs wurde zu beliebten dekorativen Elementen. Der Eingang zu Rockefellers Zentren ist mit ihnen gestaltet. Die Technologie hatte auch einen Einfluss, da die Designer die eleganten Designs von Automobilen und anderen Reiseutensilien integrierten. Dekorative Elemente im Art Deco Kombinieren Sie Kunst, Design, Performance und Mode auf moderne, mutige und elegante Weise. Im Jahr 1922 gab die Entdeckung von König Tuts Grab der Kunstbewegung eine neue Bedeutung. Designer integrierten ägyptische Motive in die Innenarchitektur, während die Verwendung von Chrom und Glas es ermöglichte, sich in das hartkantige Erscheinungsbild der Deco-Kunst einzufügen.

Während Historiker versucht haben, Stile des zwanzigsten Jahrhunderts zu definieren, gibt es keine klare Definition. Während viele Leute behaupten, dass Art Deco eine Ära ist, verlassen sich Historiker weitgehend auf die Instinkte von Liebhabern und Sammlern, um die unterschiedlichen Perioden zu bestimmen. Im Allgemeinen betonte die Art-Deco-Bewegung jedoch die Mischung aus klassischen und modernen Elementen. Es gibt mehrere Gründe, warum Art Deco so beliebt ist.

Das Aufkommen der modernistischen Bewegung in den 1930er Jahren veränderte das Gesicht der Architektur. Dies brachte dramatische Veränderungen von einer hohen Ornamentik im neunzehnten Jahrhundert zur ausgeprägten und minimalistischen Moderne im zwanzigsten Jahrhundert. Der daraus resultierende Architekturstil – modernistisch – wurde auf Wolkenkratzer und andere Hochhäuser angewendet. Die Kunstbewegung wird jedoch in der amerikanischen Architektur oft als konservativ angesehen. Der Art Deco ist nicht nur in den 1920er Jahren verwurzelt, sondern hat auch heute noch einen nachhaltigen Einfluss auf die Architektur.

Die Entwicklung des Art Deco ist auch das Ergebnis einer spezifischen künstlerischen Bewegung. Es begann als Reaktion auf die anhaltende Popularität des Jugendstils. Der Jugendstil begann während des Ersten Weltkriegs in Ungnade zu fallen. Kritiker waren der Meinung, dass dieser Stil nicht gut für die moderne Welt geeignet war. Im Gegensatz dazu betonte Art Deco die Rationalisierung des Maschinenzeitalters und der eleganten Geometrie. Und infolgedessen wurde Art Deco schnell sehr populär.

Der Fokus auf Symmetrie

Im Gegensatz zu den skurrilen und farbenfrohen Designs früherer Perioden war die Betonung der Symmetrie im Art Deco keine reine Zeitpräferenz. Es war eher ein moderner und eleganter Stil. Seine Inspirationen reichten vom Bauhaus-Stil bis zu den Balletten von Serge Diaghilev. Die dekorativen Themen dieses Stils wurden oft von ägyptischen und indisch-amerikanischen Kulturen inspiriert und spiegelten die natürliche Welt in vielerlei Hinsicht wider. Sonnenstrahlen und stilisierte florale Designs waren in diesem Stil vorherrschend.

Der Begriff Art Deco ist ein Überbegriff, der eine Vielzahl von Designs und Stilen umfasst. Er stammte aus einer künstlerischen Bewegung und wurde von der Pariser Ausstellung von 1925 beeinflusst. Die Betonung der Symmetrie ist ein wichtiges Element des Art Deco und wird oft als Designelement verwendet. Viele Menschen sind jedoch mit diesem Designstil nicht vertraut. Weil es sich so sehr vom modernen Stil unterscheidet, sollte es nicht mit dem Stil der 30er Jahre verwechselt werden.

Metall, Holz und hochwertige Materialien

Viele Art-Deco-Designs sind mit Metall ausgestattet. Oft in Kombination mit Glas verwendet, sind Metalle auch in diesem Stil beliebt. Zum Beispiel könnte eine Glastrennwand mit Stahlmustern verziert werden, während eine Ganzmetalltrennwand mit Laserschneidornamenten geschmückt werden könnte. Andere Metalle, die häufig in Art-Deco-Designs verwendet werden, sind Nickel und Messing. Diese Elemente finden sich auch in modernen Designs wieder. Im Folgenden finden Sie einige Beispiele für Art-Deco-Designs, die Metall verwenden.

Verspiegelte Oberflächen sind in Art-Deco-Innenarchitekturen üblich. Sie verbinden sich wunderbar mit den Metallelementen und Details im Stil. Verspiegelte Oberflächen sind oft geometrische Formen, die stark mit der dekorativen Bewegung verbunden sind. Die Verwendung von verspiegelten Oberflächen als Brennpunkt in einem Raum kann einen erstaunlichen Effekt erzeugen. Vielleicht möchten Sie auch verspiegelte Wände in Ihrem Haus verwenden. Verspiegelte Wände können eine elegante und elegante Anziehungskraft erzeugen.