Wenn Sie neugierig auf den Jugendstil sind, sind Sie bei uns genau richtig. Dieser internationale Designstil ist eine Kombination aus Natur und Industrie und wurde während der industriellen Revolution sehr beliebt. Es ist auch unter vielen verschiedenen Namen in anderen Sprachen bekannt, darunter Jugendstil, Stile Liberty, Modernisme Català und Modern Style. Lesen Sie weiter, um mehr zu erfahren. Aber lassen Sie uns zuerst darüber sprechen, was Jugendstil ist.

Jugendstil war eine Reaktion auf die industrielle Revolution

Die Arts and Crafts-Bewegung, geboren in Großbritannien, war eine Reaktion auf die industrielle Revolution und weitgehend eine Reaktion auf diese Veränderung. Diese neue Bewegung umfasste organische Formen und Textilien waren ein wichtiger Teil der Jugendstil-Innenarchitektur. William Morris und das Liberty Department Store trugen dazu bei, den Stil in ganz Europa populär zu machen. Die Glasgow School führte unverwechselbare Designs ein, darunter stilisierte Eier, geometrische Formen und die Glasgower Rose.

Fliesen hatten zu Beginn der Industrialisierung eine Wiederbelebung, dank der Tatsache, dass sie wasserdicht, schwer entflammbar und resistent gegen Verschmutzung sind. Darüber hinaus waren sie kostengünstig zu produzieren und hielten viel länger als Stein. Ein weiterer Vorteil der Fliesen war, dass sie leicht zu reinigen waren. Mit dem Wachstum des Badezimmers und einer wachsenden Wertschätzung für hygienisches Design in der Küche wurde dieser neue Baustoff schnell populär. Infolgedessen passten sich Künstler des Stils schnell an dieses neue Baumaterial an.

Während der Bewegung Art-déco-Stil hatte seine Wurzeln in der Kunst, die industrielle Revolution leitete die Moderne ein. Bis zum Ende des neunzehnten Jahrhunderts hatten massenproduzierte Konsumgüter den Markt gesättigt. Designer erkannten, dass dieser Trend drohte, die handgefertigten Arbeiten, die einst üblich waren, zu zerstören. Als Reaktion auf diese Veränderung versuchten Jugendstilkünstler, das Handwerk der Vergangenheit wiederzubeleben, den Status der Handwerkskunst zu erhöhen und wirklich modernes Design zu schaffen.

Eine Kombination aus Natur und Industrie

Die Mischung aus Industrie und Natur war als Stil der Jugendstilbewegung bekannt. Diese Bewegung begann in den 1880er Jahren und verbreitete sich in ganz Westeuropa, den Vereinigten Staaten und Japan. Inspiriert von keltischen grafischen Motiven, japanischen Meistern und William Blakes' Songs of Innocence nahm die Jugendstilbewegung die Natur als Muse und nutzte sie, um schöne, funktionale Objekte zu schaffen. Die Künstler adaptierten diese Ideen in einem neuen Stil mit einer einzigartigen Mischung aus natürlichen Materialien.

Dieser Stil wurde erstmals in den 1880er Jahren in einer Zeitschrift in Belgien namens Lart Moderne eingeführt. Zwanzig Künstler waren Teil einer Gruppe namens Les Vingt. Ihr Ziel war es, die Gesellschaft durch Kunst zu reformieren. Sie reagierten auf die führenden Theoretiker des neunzehnten Jahrhunderts, die sich für die Einheit in den Künsten einsetzten. John Ruskin zum Beispiel befürwortete die Vereinigung der bildenden Künste, und der Zweck der Gruppen war es, die beiden zusammenzubringen.

Im achtzehnten Jahrhundert war der deutsche Zoologe Ernst Haeckel, ein Anhänger des Darwinismus, eine einflussreiche Figur in der Kunst- und Handwerksbewegung. Seine Gemälde und Zeichnungen von seinen Reisen haben Jugendstilkünstler inspiriert. Im Gegenzug adaptierten und transponierten sie botanische Motive in ihre Entwürfe. Neben Haeckel beeinflusste auch Eugene Grasset, Schweizer Herkunft, Lehrer und Künstler dieses Stils, den Jugendstil.

Es war beliebt bei den Reichen, aber nicht nur

Die ersten Beispiele des Jugendstils wurden in den 1890er Jahren in Brüssel im Hankar-Haus von Paul Hankar gefunden. Der Stil wurde später von Hector Guimard in Paris adaptiert, auch in den neuen U-Bahn-Eingängen. Bis 1895 hatte der Stil in Frankreich an Popularität gewonnen, als Siegfried Bing seine eigene Galerie eröffnete. Bing, bekannt für seine Arbeit mit japanischer Keramik, begann mit dem Verkauf von Möbeln, Stoffen, Tapeten und Dart-Objekten.

Obwohl der Stil ursprünglich von den Reichen übernommen wurde, war er auch bei den Armen beliebt. Nicht so reiche Menschen begannen, den Stil zu schätzen, vor allem, weil er zugänglich war. Es war für die Reichen erschwinglich, da es sowohl von den Reichen als auch von den Nicht-Reichen geschätzt wurde. Es stammt aus dem neoklassizistischen Stil, wurde aber auch von der japanischen Kunst beeinflusst.

Der Jugendstil zielte darauf ab, die Grenzen zwischen angewandter Kunst und bildender Kunst aufzulösen. Die angewandte Kunst hingegen übernahm die Kunst für praktische Zwecke und wandte sie auf Alltagsgegenstände an. Dieser Stil führte oft zu Objekten, die nicht wie Gemälde aussahen, sondern eher wie praktische Stücke. Tatsächlich waren viele Werke der Jugendstilkunst keine Gemälde, sondern praktische Objekte.

In ganz Europa gewann die Jugendstilbewegung an Popularität. Jedes Land hatte seine eigenen Eigenschaften und Namen, aber es war auch in vielen Städten beliebt. Jugendstil entstand oft in schnell wachsenden Städten, die auch Zentren künstlerischer Identität und Unabhängigkeitsbewegungen waren. Zum Beispiel war Barcelona einst Teil des Russischen Reiches, während Helsinki Teil der katalanischen Unabhängigkeitsbewegung wurde. Er wurde auch von englischen Stilen wie Kunsthandwerk beeinflusst.

Es war ein psychedelischer Stil

Es gibt viele Spuren des Jugendstils in der psychedelischen Kunst der 1960er Jahre. Währenddessen demonstrierten psychedelische Künstler ihre Rebellion gegen den industriellen Komplex. Diese Künstler, die als Acid-Rocker bekannt sind, waren in San Francisco ansässig. In ihren Kunstwerken verwendeten sie helle Farben und starke Kontraste, um ein surreales Erlebnis hervorzurufen. Einige dieser Elemente sind jedoch bewusst Plagiate aus dem Jugendstil.

In der psychedelischen Ära verwendeten Künstler wellenförmige Schriften und detaillierte zweidimensionale Illustrationen. Sie enthielten oft abstrakte Formen und Blumen. Darüber hinaus haben einige psychedelische Künstler Bilder von Jugendstilplakaten adaptiert, um einen einzigartigen Stil zu schaffen. Der psychedelische Stil ist zum Synonym für einen neuen Sound geworden. Diese Poster wurden häufig als Albumcover und Zeitschriftencover verwendet und mit den Visuals eines LSD-Trips verglichen.

Die psychedelische Ära beeinflusste die Entwürfe vieler moderner und klassischer Maler. Eines der berühmtesten Beispiele für diesen Kunststil ist das Poster des psychedelischen Rockkonzerts von The Family Dog aus den 1970er Jahren. Seine wirbelnden Muster und seine Besessenheit von Natur und Pflanzen waren bei der jungen psychedelischen Rockmenge beliebt. Daher sind Jugendstilplakate zu einer der effektivsten Möglichkeiten geworden, eine bevorstehende Show anzukündigen.

Der psychedelische Stil hat Künstler aus vielen verschiedenen Ländern beeinflusst. Die erste Manifestation des Stils war in Europa, aber er wuchs schnell auf der ganzen Welt. Ursprünglich als Jugendstil bezeichnet, wurde der Begriff später in mehrere andere Sprachen übersetzt. Einige westliche Länder haben diesen Stil die darstellenden Künste genannt, und in den Vereinigten Staaten wurde er Tiffany genannt. Der Begriff psychedelisch umfasst aber auch eine Vielzahl anderer Stile, wie den Surrealismus und die Sezession Wiens. Lampen und dekorative Objekte haben viele Künstler inspiriert, manchmal Glasmacher und Tischler oder sogar beides, Lampen waren ein großer Erfolg, wie die Geschichte der Tiffany-Lampen in Buntglasfenster.

Schmiedeeisen in der Architektur

Der französische Architekturstil, Jugendstil, verwendete Schmiedeeisen in seinen Gebäuden. Zu den Schöpfern gehörten Frantz Jourdain und Carson, Pirie und Scott, ein prominentes Chicagoer Unternehmen. 1893 entwarf Horta ein Haus für ihn und zwei Lehrer, für die er ein Mitmaurer war. Das Eichelhaus wird oft als das erste Jugendstilgebäude angesehen. Das Ziel von Hortas' Arbeit war es, einen individuellen Stil zu schaffen, und das freiliegende Eisen wurde oft zu Ornamenten und Weinranken verdreht.

Dieser Stil wurde in Europa geboren und war eine Antwort auf die industrielle Revolution. Er begrüßte die Verwendung neuer Materialien, darunter freiliegendes Eisen und unregelmäßig geformtes großes Glas. Neben der Verwendung neuer Materialien nutzte der Jugendstil technologische Fortschritte aus dem späten neunzehnten Jahrhundert. Der Jugendstil wurde auch stark von der Entstehung des Automobils beeinflusst, da es das erste in Serie produzierte Auto wurde. Sein Haupteinfluss in der modernen Architektur ist jedoch der Stil der Art-Deco-Bewegung.

Verwendung von unregelmäßig geformten Glasstücken

Im späten neunzehnten Jahrhundert begannen französische Designer, Glaskunst zu verwenden, auf der Suche nach einzigartigen Möglichkeiten, ihre Deckkraft und Doppelschichten zu zeigen. Diese Bewegung verbreitete sich in ganz Frankreich, wobei sich die französische Stadt Nancy als Designzentrum etablierte. Das Daum Studio, unter der Leitung von Auguste Daum, tat sich mit einigen der talentiertesten Künstler der Zeit zusammen. Zu diesen Künstlern gehörten französisches Glas, Amalric Walter und der Keramiker Auguste Daum.